ei. V.G. Belinsky
Test
despre istoria literaturii ruse
pe tema „Creativitatea lui F.I. Tyutchev"
Finalizat: student anul 1
departamentul de corespondență
Statul Penza
universitate pedagogică
ei. V.G. Belinsky
Facultatea de Primar
și educație specială
Kaderkaeva Svetlana Vladimirovna
Profesor: Podina Larisa Viaceslavovna
Verificat:
Plan
1.Introducere.
2. Scurte informații biografice. Drumul creator al marelui poet.
3. Principalele motive ale versurilor lui Tyutchev:
1) versuri filozofice;
2) versuri peisaj;
3) versuri de dragoste.
4.Concluzie
În fluxul „multi-apa” al literaturii ruse din secolul al IX-lea, care a înzestrat cu generozitate omenirea cu comori spirituale de neprețuit, un loc special îi revine poetului meu preferat din Epoca de Argint, Fiodor Ivanovici Tyutchev. Deși în timpul vieții nu a fost un poet general recunoscut, în vremea noastră ocupă un loc important în literatura rusă.
Fyodor Ivanovich Tyutchev s-a născut la 5 decembrie (23 noiembrie) 1803 în satul Ovstug, provincia Oryol, în familia nobilului rus ereditar I.N. Tyutchev și-a descoperit devreme darurile sale extraordinare pentru învățare. A primit o bună educație acasă, care din 1813 a fost condusă de S.E Raich, poet-traducător, expert în antichitatea clasică și literatura italiană. Sub influența profesorului său, Tyutchev s-a implicat devreme în munca literară și deja la vârsta de 12 ani l-a tradus cu succes pe Horațiu.
Tyutchev a început să strălucească în domeniul poetic la vârsta de paisprezece ani, când la Societatea Iubitorilor de Literatură Rusă cel mai autoritar savant Merzlyakov a citit poezia sa „Nobilul”, deși foarte imitativ, dar plin de indignare civilă împotriva „fiului lui”. lux":
...Și încă ai îndrăznit cu mâna ta lacomă
Luați pâinea zilnică de la văduve și orfani;
Este fără speranță să expulzi o familie din patria lor!…
ORB! Calea bogăției duce la distrugere!...
În 1819, a fost publicată o adaptare gratuită a „Epistolei lui Horațiu către Maecenas” - prima apariție tipărită a lui Tyutchev. În toamna anului 1819, a intrat la catedra de literatură a Universității din Moscova: a ascultat prelegeri despre teoria literaturii și istoria literaturii ruse, despre arheologie și istoria artelor plastice.
După ce a absolvit universitatea în 1821, Tyutchev a plecat la Sankt Petersburg, unde a primit un post de funcționar supranumerar al misiunii diplomatice ruse din Bavaria. În iulie 1822 a plecat la München și a petrecut acolo 22 de ani.
În străinătate, Tyutchev îi traduce pe Schiller și Heine, iar acest lucru îl ajută să-și dobândească propria voce în poezie și să dezvolte un stil special, unic. În plus, acolo a devenit prieten apropiat cu filozoful romantic Friedrich Schelling și cu poetul iubitor de libertate Heinrich Heine.
Un eveniment semnificativ din viața literară a poetului a fost selecția poemelor sale din Sovremennik (24 de poezii) de Pușkin, publicată în 1836 sub titlul „Poezii trimise din Germania”.
Apoi, există o pauză lungă în publicațiile lui Tyutchev, dar în acest moment s-a format în sfârșit viziunea sa politică asupra lumii. În 1843-1850, Tyutchev a publicat articole politice „Rusia și Germania”, „Rusia și revoluția”, „Papalitatea și problema romană” și a conceput cartea „Rusia și Occidentul”.
În toamna anului 1844, Tyutchev s-a întors în sfârșit în patria sa. În 1848, a primit funcția de cenzor principal la minister, iar în 1858 a fost numit președinte al „Comitetului de cenzură străină”.
De la sfârșitul anilor 40, a început o nouă creștere a creativității lirice a lui Tyutchev. N.A. Nekrasov și I.S Turgheniev l-au pus la egalitate cu Pușkin și Lermontov. 92 de poezii de Fiodor Ivanovici au fost publicate ca anexă la revista Sovremennik. Într-unul dintre numerele revistei, a fost publicat un articol de I.S Turgheniev „Câteva cuvinte despre poeziile lui F.I. Tyutchev”, care conținea o profeție: Tyutchev „a creat discursuri care nu sunt destinate să moară”. În viitor, o mare apreciere a poeziei lui Tyutchev va fi exprimată de scriitori și critici din diferite grupuri și mișcări literare. Toate acestea însemnau că faima ajunsese la Tyutchev.
Cu toate acestea, dintre toți contemporanii săi - de la Pușkin și Lermontov la Nekrasov și Dostoievski, Cernîșevski și Lev Tolstoi - a fost cel mai puțin profesionist scriitor. De la douăzeci de ani și până la moarte, adică jumătate de secol, a fost funcționar, destul de neglijent în ceea ce privește îndatoririle sale oficiale. Dar toată viața mea am fost încălzit de tulburările politice ale vremii.
F.I Tyutchev este un poet foarte prosper. A avut o poziție în societate, servicii excelente și succes cu doamne frumoase și prieteni loiali. Faima literară a venit lui Tyutchev în al șaselea deceniu de viață. Nekrasov a descoperit acest talent poetic publicând poezii la Sovremennik, făcând din diplomat, oficial și autor de note politice cel mai faimos textier din Rusia.
Printre temele principale ale versurilor lui F.I Tyutchev se pot evidenția filozofia, dragostea și peisajul.
La prima vedere, versurile filozofice ale poetului sunt în consonanță cu ideile școlii romantice germane, cu care era bine cunoscut, de vreme ce a petrecut mulți ani în serviciul diplomatic în Germania, pe de altă parte, gândurile sale despre lume și om; sunt izbitoare la scara lor globală.
Lumea lui Tyutchev este tragică poeziile sale poartă pecetea complexității, a gândurilor dureroase, a dualității și a inconsecvenței. Potrivit concepțiilor sale filozofice, poetul era un „panteist”, adică cea mai înaltă putere în fața căreia o persoană se poate înclina era natura pentru el. Dar viața spirituală, conform ideilor poetului, era complexă și contradictorie. Percepția sa asupra vieții a evocat o stare de tragedie profundă, care a devenit motivul principal al operei poetului. În adâncul existenței naturii, se agită un anumit element primordial, întunecat, atotconsumător al existenței, pe care el l-a numit „haos” sau „abis”. Întreaga lume vizibilă este doar o stropire pe termen scurt a acestei raze de viață fără chip.
Momentul preferat al lui Tyutchev este seara, noaptea, când forțele secrete prind viață. Dacă lumea din timpul zilei este clară și strălucitoare, atunci imaginea nopții este asociată cu un sentiment de anxietate și frică. Lumea vizibilă este un văl care ascunde „haosul antic”. Ea caută să izbucnească în tulburări civile, în rebeliune. „Ferice de cel care a vizitat această lume în momentele ei fatale.”
Tyutchev compară viața umană cu schimbarea anotimpurilor: primăvară-tinerețe, vară-maturitate... Natura și omul trăiesc după aceleași legi, omul este parte integrantă a naturii, o „trestie gânditoare”.
Această înțelegere a vieții conferă întregii viziuni filozofice asupra lumii a poetului un caracter tragic. „Când experimentezi conștiința fragilității și fragilității a tot ce este în viață”, a scris Tyutchev, „atunci existența, pe lângă creșterea spirituală, este doar un coșmar fără sens”.
Astfel, fiecare existență individuală i se părea ca ceva inevitabil sortit să dispară.
Omul în „lupta elementelor” este văzut de poet ca „neputincios”, „praf neînsemnat”, „o trestie gânditoare”. Soarta și elementele controlează omul și viața lui, soarta umană este așadar ca un slip de gheață care se topește în soare și plutește „în marea atotcuprinzătoare” „în abisul fatal din toată lupta elementelor și a pasiunilor”. o cale de ieșire, o cale posibilă:
Când sună ultima oră a naturii,
Compoziția părților pământești va fi distrusă;
Tot ce este vizibil va fi din nou acoperit de ape,
Și chipul lui Dumnezeu va fi înfățișat în ei...
Dar, în același timp, Tyutchev gloriifică lupta, curajul, neînfricarea unei persoane cu care această „trestie gânditoare” rezistă sorții. „Fă-ți curaj, luptați, suflete curajoase, oricât de crudă ar fi lupta, oricât de încăpățânată ar fi lupta!”
Răsfoind o colecție de poezii ale lui Tiutciov, îmi fixez mereu privirea asupra poeziei și naturii. De ce? Poate că asta se datorează faptului că în copilărie, după ce au auzit pentru prima dată primele poezii ale lui Tyutchev, ele încă entuziasmează sufletul, îl umplu cu dragoste nemărginită pentru orice: pentru om, pentru natură, poate pentru că poeziile despre natură sunt mai de înțeles pentru mine. Îmi amintesc încă pe de rost:
Îmi plac furtunile de la începutul lunii mai.
Când primul tunet tună primăvara.
Cum te zbuci și te joci,
Bubuit pe cerul albastru.
Există în toamna inițială
Un timp minunat, dar minunat -
Toată ziua este ca un cristal,
Iar serile sunt stralucitoare.
F.I Tyutchev este de obicei numit cântărețul iubirii și al naturii. A fost cu adevărat un maestru al peisajelor poetice, dar poeziile lui inspirate sunt complet lipsite de admirație goală și necugetă sunt profund filozofice; Întreaga natură este animată de poet: primăvara șoptește în mod misterios: „Noaptea mohorâtă, ca o fiară crudă, se uită din fiecare tufiș”. Natura în poeziile sale este spirituală, gândește, simte, spune:
Nu ce crezi tu, natura:
Nici o distribuție, nici o față fără suflet -
Are suflet, are libertate,
Are dragoste, are limbaj.
Înfățișând natura ca o ființă vie, Tyutchev o înzestrează nu numai cu o varietate de culori, ci și cu mișcare. Poetul nu pictează o singură stare a naturii, ci o arată într-o varietate de nuanțe și stări. Aceasta este ceea ce se poate numi existența naturii. În poemul „Ieri”, Tyutchev descrie o rază de soare. Nu numai că vedem mișcarea fasciculului pe măsură ce și-a făcut loc treptat în cameră, dar simțim și modul în care fasciculul ne atinge. Bogăția vie a naturii lui Tyutchev este limitată. Nu tot ceea ce este obiectiv obiectiv îl atinge pe poet. Natura lui Tyutchev este universală, se manifestă nu numai pe pământ, ci și prin spațiu. În poezia „Dimineața la munte” începutul se citește ca o schiță de peisaj:
Azurul cerului râde,
Spălat de furtuna de noapte,
Și bate rouă între munți
Doar jumătate din cei mai înalți munți
Soarta poetului Tyutchev a fost deosebită. Multă vreme, în cercurile de lectură, numele lui pur și simplu nu a fost observat sau, prin urmare, a fost considerat „pentru elită”. Între timp, printre acești „aleși” s-au numărat Pușkin, Nekrasov, Turgheniev, Dostoievski, Fet, Chernyshevsky, Dobrolyubov. Deja lista numelor unor astfel de cunoscători, atât de diferiți în opiniile lor literare și estetice, indică faptul că poezia lui Tyutchev a fost destinată unui viitor mare.
Turgheniev a asigurat odată că „nu există nicio ceartă despre Tyutchev - cine nu-l simte, demonstrează astfel că nu simte poezie”. Dar poezia are multe fețe. Dragostea pentru cutare sau cutare poet depinde în primul rând de motive profund subiective, individuale și nu poate fi impusă. Este imposibil să ceri de la același cititor că el „simt” în același mod pe Tyutchev și, să zicem, Nekrasov - poeți care sunt foarte diferiți unul de celălalt (ceea ce nu l-a împiedicat pe Nekrasov să „descopere” Tyutchev în 1850). Este indiscutabil însă că cel care găsește simultan un ecou al gândurilor și sentimentelor sale în poezia lui Tyutchev și Nekrasov dă dovadă de o sensibilitate poetică mai mare decât cel care îl recunoaște pe unul și îl respinge pe celălalt.
Fet l-a considerat cândva pe Tyutchev unul dintre „cei mai mari textiști de pe Pământ”. La acea vreme, această judecată putea părea atât exagerată, cât și provocatoare. Dar anii au trecut... Și acum numele lui Tyutchev printre „cei mai mari textiști ai lumii” este ferm stabilit. Acest lucru este dovedit de interesul tot mai mare pentru el de la an la an aici, în patria poetului, și interesul crescut față de el în străinătate.
Prima poezie a lui Tyutchev a fost publicată în 1819, când autorul nu avea încă 16 ani. Din a doua jumătate a anilor 1820, talentul său creator a înflorit. Romantismul rus și vest-european a fost un fel de școală poetică a lui Tyutchev. Și nu numai poetic, ci și filosofic, căci, alături de Baratynsky, Tyutchev este cel mai mare reprezentant al versurilor filozofice rusești. Romantismul ca mișcare literară s-a dezvoltat într-o atmosferă estetică saturată de idei filozofice idealiste. Multe dintre ele au fost acceptate de Tyutchev, dar asta nu înseamnă că versurile sale s-au transformat într-o expunere poetică a unui anumit - al altcuiva sau al său - sistem filosofic. Poeziile lui Tyutchev sunt, în primul rând, expresia cea mai completă a vieții interioare a poetului, munca neobosită a gândurilor sale și confruntarea complexă a sentimentelor. Tot ceea ce el însuși gândea și simțea a fost în mod invariabil îmbrăcat într-o imagine artistică în poemele sale și a ajuns la apogeul generalizării filozofice.
Tyutchev este de obicei numit „cântărețul naturii”. Autorul cărților „Spring Nature” și „Spring Waters” a fost un maestru subtil al peisajelor poetice. Dar în poeziile sale inspirate, imaginile glorificatoare și fenomenele naturale, nu există admirație necugetă. Natura poetului este întotdeauna reflecții asupra misterelor universului, asupra întrebărilor eterne ale existenței umane. Ideea identității naturii și a omului trece prin toate versurile lui Tyutchev, definind unele dintre principalele sale trăsături. Pentru el, natura este aceeași „ființă inteligentă” animată ca și omul:
Are suflet, are libertate,
Are dragoste, are limbaj.
De obicei, natura este înfățișată de poet prin percepția profund emoțională a unei persoane care se străduiește să se îmbine cu ea, să se simtă ca parte a unui întreg mare, să guste „binecuvântările” „uitării de sine pământești”. Dar Tyutchev a cunoscut și momente de conștientizare dureroasă că există o diferență tragică între natură și om. Natura este eternă, neschimbătoare. Acesta nu este genul de persoană - „regele pământului” și, în același timp, „trestia care gândește”, „bobul pământului” care se ofilește rapid. Omul vine și pleacă, natura rămâne...
Poetul descoperă armonia în natură chiar și în „disputele spontane”. În urma furtunilor și furtunilor, „calmul” vine invariabil, iluminat de soare și umbrit de un curcubeu. Furtunile și furtunile zguduie, de asemenea, viața interioară a unei persoane, îmbogățindu-o cu o varietate de sentimente, dar mai des lăsând în urmă durerea pierderii și devastările spirituale.
Baza filozofică de bază nu face poezia naturii a lui Tyutchev abstractă. Ne-krasov a admirat și capacitatea poetului de a recrea o imagine „corectă din punct de vedere plastic” a lumii exterioare. Fie că Tyutchev folosește toate culorile paletei sale poetice, fie că recurge la semitonuri și nuanțe verbale, el evocă întotdeauna în mintea noastră imagini precise, vizibile și adevărate.
Cele mai bune creații ale lui Tyutchev includ nu numai poezii despre natură, ci și poezii de dragoste, impregnate cu cel mai profund psihologism, umanitate autentică, noblețe și directie în dezvăluirea celor mai complexe experiențe emoționale. Cel mai mic dintre toate este pur biografică în ele, deși aproape întotdeauna știm numele inspirațiilor poetului.
Așadar, știm că, în zorii tinereții sale, Tyutchev a iubit-o pe „tânăra zână” Amalia Lerchenfeld (căsătorită cu baroneasa Krudener). Ulterior, după mulți ani de despărțire, s-a întâlnit cu ea din nou când el avea deja șaizeci și șapte de ani, iar ea avea șaizeci și doi de ani. Întâlnirea neașteptată l-a obligat pe poet să experimenteze pentru o clipă cu aceeași intensitate sentimentul adormit din sufletul său, iar amintirea acesteia a fost poezia „Te-am cunoscut, și tot trecutul...”.
De asemenea, știm că cele opt versuri „Încă languisesc de dorul dorințelor...” este dedicat memoriei primei soții a poetului, iar poezia „1 Decembrie 1837” este dedicată Ernestinei Dern Berg, care a devenit mai târziu a doua lui soție. Știm, de asemenea, că în anii săi de declin, Tyutchev a experimentat poate cel mai mare sentiment din viața sa - dragostea pentru E. A. Denisyeva, care l-a inspirat pe poet să creeze poezia „Nu spune: el sunt eu, ca înainte.” .”, „Toată ziua a zăcut în uitare...”, „S-a stins briza... poate respira mai ușor...”, „În ajunul aniversării zilei de 4 august 1864”. si altele. Luate împreună, toate aceste poezii formează așa-numitul „ciclu Denisyev”, care, prin pătrunderea și puterea sa tragică de a transmite o gamă complexă și subtilă de sentimente, nu are analogi nu numai în rusă, ci și în poezia de dragoste mondială. Când citim aceste poezii, nu ne amintim neapărat în ce circumstanțe biografice specifice au fost create. Cele mai bune exemple ale versurilor de dragoste ale lui Tyutchev sunt remarcabile, deoarece în ele personalul, individual, experimentat de poetul însuși, este ridicat la nivelul universalității.
Ceea ce a scris Tyutchev despre natură și dragoste a dat motive externe pentru a-l clasifica drept preot al „poeziei pure”. Dar nu fără motiv democrații revoluționari Cernîșevski și Dobrolyubov, care luptă împotriva teoriei și practicii „artei pure”, nu și-au găsit expresia în versurile lui Tyutchev. Mai mult, Dobrolyubov a apreciat în lucrarea poetului „pasiune înflăcărată”, „energie severă” și „un suflet profund, entuziasmat nu numai de fenomenele spontane, ci și de problemele morale și de interesele vieții publice”.
Poeziile politice ale lui Tyutchev nu au fost încă publicate la acel moment, iar Dobrolyubov nu putea simpatiza cu ideea slavofilă conținută în ele. Dar se știe că într-unul dintre articolele sale, Dobrolyubov a citat integral poezia „Femeia rusă”, văzând în ea o reflectare veridică a realității ruse. Dar, după toate probabilitățile, cuvintele criticului despre ecoul intereselor publice din versurile lui Tyutchev permit o interpretare mai largă. Suflarea timpului, epoca istorică în care a trăit Tyutchev, se simte chiar și în poezii care sunt departe de temele sociale și politice directe.
Poezia lui Tyutchev este un fel de mărturisire lirică a unui om care a vizitat „această lume în momentele ei fatale”, în epoca prăbușirii fundamentelor sociale vechi de secole, a dogmelor morale și a credințelor religioase. Poetul se recunoaște ca o „rămășiță a generațiilor vechi”, forțat să cedeze loc unui „trib nou, tânăr”. Și, în același timp, el însuși, copilul noului secol, poartă în suflet o „despărțire teribilă”. Oricât de trist este pentru el să rătăcească „cu epuizarea în oase către soare și mișcare”, el nu experimentează un dor melancolic pentru trecut, ci o atracție pasională către prezent. Tyutchev a scris:
Nu este vorba despre trecut că trandafirii suspină
Și privighetoarea cântă noaptea;
Lacrimi parfumate
Aurora nu vorbește despre trecut, -
Și frica de moarte inevitabilă
Nici o frunză nu cade din copac;
Viața lor este ca un ocean fără margini,
Totul în prezent este vărsat.
Aceste rânduri explică multe despre versurile lui Tyutchev. Dorința de a trăi în „prezent” până la sfârșitul zilelor sale a fost inerentă poetului. Dar prezentul era agitat. Din când în când era aruncat în aer de „furtuni și anxietăți” sociale. Aceleași „furtuni și anxietăți” au zguduit structura morală a omului modern, iar Tyutchev le-a simțit în primul rând în propriul său suflet, în propria sa conștiință. De aceea, versurile poetului sunt atât de pline de anxietate interioară.
Dintre toți poeții ruși contemporani lui, Tyutchev, mai mult decât oricine altcineva, poate fi numit textier în sensul deplin al cuvântului. Nu a încercat niciodată genurile epice și nici nu s-a orientat către dramă. Elementul său este un poem liric, de obicei scurt, lipsit de orice caracteristică de gen.
În capodoperele sale lirice, Tyutchev pornește în exterior nu dintr-un gând prestabilit, ci dintr-un sentiment sau impresie care l-a captat brusc, inspirat de fenomenele lumii exterioare, de realitatea înconjurătoare și de o experiență spirituală de moment.
Poetul vede un curcubeu și schițează imediat un mic, de doar opt rânduri, „peisaj în versuri”, așa cum și-a numit pe bună dreptate Nekrasov imaginile sale poetice ale naturii. Dar procesul de creare a unei poezii nu se termină aici. În viziunea creativă a poetului, strălucirea și efemeritatea „viziunii curcubeului” implică o imagine diferită - fericirea umană strălucitoare și trecătoare. Apare o nouă strofă, iar „peisajul în versuri” capătă sensul unei alegorii filosofice („Ce neașteptat și strălucitor...”).
Un alt exemplu. Ploaia fără speranță îl inspiră pe poet cu ideea unei dureri umane la fel de fără speranță și scrie poezii nu despre ploaie, ci despre lacrimi. Cu toate acestea, întreaga intonație, întreaga structură ritmică a poeziei este impregnată de sunetul neîncetat al picăturilor de ploaie care cad („Lacrimi omenești, o lacrimi umane...”).
Unul dintre vrăjitorii limbii poetice ruse, un maestru al versurilor, Tyutchev era extrem de exigent cu fiecare cuvânt scris. În celebra sa poezie „Silentium”, poetul a recunoscut:
Cum se poate exprima inima?
Cum te poate înțelege altcineva?
Va înțelege cum trăiești?
Un gând rostit este o minciună.
Cu toate acestea, în poeziile lui Tyutchev însuși, ideea a fost exprimată extrem de precis. De aceea poeziile sale servesc drept cea mai bună dovadă nu a nemuririi, ci a puterii cuvântului. Și oricât de complexă este structura „gândurilor misterios de magice” în sufletul poetului, ei, în ciuda propriilor îndoieli, își găsesc tot mai mult drumul către inima cititorului.
Poet rus, maestru al peisajului, al versurilor psihologice, filozofice și patriotice, Fyodor Ivanovich Tyutchev provine dintr-o veche familie nobiliară. Viitorul poet s-a născut în provincia Oryol, pe moșia familiei Ovstug (azi este teritoriul regiunii Bryansk), la 23 noiembrie 1803. În ceea ce privește epoca sa, Tyutchev este practic un contemporan cu Pușkin și, potrivit biografilor, lui Pușkin îi datorează faima neașteptată de poet, deoarece, datorită naturii activității sale principale, nu a fost strâns legat de lumea artei.
Viață și serviciu
Și-a petrecut cea mai mare parte a copilăriei la Moscova, unde familia sa mutat când Fedor avea 7 ani. Băiatul a studiat acasă, sub îndrumarea unui profesor de acasă, celebru poet și traducător, Semyon Raich. Profesorul a insuflat în secția sa dragostea pentru literatură și și-a remarcat darul pentru creativitate poetică, dar părinții au intenționat ca fiul lor să urmeze o ocupație mai serioasă. Deoarece Fiodor avea un dar pentru limbi străine (de la vârsta de 12 ani știa latina și tradusea poezie romană antică), la vârsta de 14 ani a început să participe la cursurile studenților de literatură la Universitatea din Moscova. La vârsta de 15 ani s-a înscris la un curs la Catedra Literară și s-a alăturat Societății Iubitorilor de Literatură Rusă. Educația lingvistică și o diplomă de candidat în științe literare îi permit lui Tyutchev să se deplaseze în cariera sa pe linie diplomatică - la începutul anului 1822, Tyutchev a intrat la Colegiul de Stat de Afaceri Externe și a devenit aproape pentru totdeauna diplomat oficial.
Tyutchev își petrece următorii 23 de ani din viață slujind ca parte a misiunii diplomatice ruse în Germania. Scrie poezie și traduce autori germani exclusiv „pentru suflet” nu are aproape nimic de-a face cu cariera sa literară. Semyon Raich continuă să păstreze legătura cu fostul său student, publică câteva dintre poeziile lui Tyutchev în revista sa, dar acestea nu găsesc un răspuns entuziast din partea publicului cititor. Contemporanii au considerat versurile lui Tyutchev oarecum de modă veche, deoarece au simțit influența sentimentală a poeților de la sfârșitul secolului al XVIII-lea. Între timp, astăzi aceste prime poezii - „Seara de vară”, „Insomnie”, „Viziune” - sunt considerate una dintre cele mai de succes din versurile lui Tyutchev, mărturisesc talentul său poetic deja desăvârșit.
Creativitate poetică
Alexandru Pușkin i-a adus lui Tyutchev prima sa faimă în 1836. A selectat 16 poezii ale unui autor necunoscut pentru a fi publicate în colecția sa. Există dovezi că Pușkin a vrut ca autorul să fie un tânăr aspirant poet și i-a prezis un viitor în poezie, fără a bănui că avea o experiență considerabilă.
Opera sa devine sursa poetică a poeziei civice a lui Tyutchev - diplomatul este prea conștient de prețul relațiilor pașnice dintre țări, fiind martor la construirea acestor relații. În 1848-49, poetul, simțind acut evenimentele vieții politice, a creat poeziile „Către o rusoaică”, „Fără tragere de inimă și timid...” și altele.
Sursa poetică a versurilor de dragoste este în mare parte o viață personală tragică. Tyutchev s-a căsătorit pentru prima dată la vârsta de 23 de ani, în 1826, cu contesa Eleanor Peterson. Tyutchev nu și-a iubit, dar și-a respectat soția, iar ea l-a idolatrizat ca pe nimeni altcineva. Căsnicia, care a durat 12 ani, a născut trei fiice. Odată într-o excursie, familia a avut un dezastru pe mare - cuplul a fost salvat din apa înghețată, iar Eleanor a răcit. După ce a fost bolnavă timp de un an, soția a murit.
Tyutchev s-a căsătorit din nou un an mai târziu cu Ernestine Dernberg, în 1844 familia sa întors în Rusia, unde Tyutchev a început din nou să urce pe scara carierei - Ministerul Afacerilor Externe, poziția de consilier privat. Dar el și-a dedicat adevăratele perle ale creativității sale nu soției, ci unei fete, de aceeași vârstă cu prima fiică, care a fost adusă împreună de o pasiune fatală cu un bărbat de 50 de ani. Poeziile „Oh, cât de criminal iubim...”, „Toată ziua a stat în uitare...” sunt dedicate Elenei Denisyeva și compilate în așa-numitul „ciclu Denisyev”. Fata, prinsă având o aventură cu un bătrân căsătorit, a fost respinsă atât de societate, cât și de propria ei familie, i-a născut lui Tyutchev. Din păcate, atât Denisyeva, cât și doi dintre copiii lor au murit din cauza consumului în același an.
În 1854, Tyutchev a fost publicat pentru prima dată într-o colecție separată, ca anexă la numărul Sovremennik. Turgheniev, Fet, Nekrasov încep să comenteze munca sa.
Tyutchev, în vârstă de 62 de ani, s-a pensionat. Se gândește mult, se plimbă prin moșie, scrie multe versuri peisagistice și filozofice, este publicat de Nekrasov în colecția „Poeți minori ruși”, câștigă faimă și recunoaștere autentică.
Cu toate acestea, poetul este zdrobit de pierderi - în anii 1860, mama lui, fratele, fiul cel mare, fiica cea mare, copiii din Denisyeva și ea însăși au murit. La sfârșitul vieții, poetul filosofează mult, scrie despre rolul Imperiului Rus în lume, despre posibilitatea de a construi relații internaționale pe respect reciproc și respectarea legilor religioase.
Poetul a murit după un accident vascular cerebral grav care i-a afectat partea dreaptă a corpului la 15 iulie 1873. A murit la Țarskoe Selo, înainte de moarte și-a întâlnit din greșeală prima dragoste, Amalia Lerchenfeld, și i-a dedicat una dintre cele mai faimoase poezii ale sale, „Te-am întâlnit”.
Moștenirea poetică a lui Tyutchev este de obicei împărțită în etape:
1810-20 - începutul drumului său creator. Influența sentimentaliștilor și a poeziei clasice este evidentă în versuri.
1820-30 - se remarcă formarea scrisului de mână, influența romantismului.
1850-73 - poezii politice strălucitoare, lustruite, versuri filozofice profunde, „ciclul Denisevsky” - un exemplu de dragoste și versuri intime.
Fiodor Ivanovici Tyutchev este cel mai mare poet rus al secolului al XIX-lea, care a reflectat clar în lucrarea sa temele arzătoare legate de natură, iubire, armonie, iar sentimentele umane și fenomenele naturale sunt indisolubil legate în poemele sale. La prima vedere, poate părea că lucrările lui sunt simple - și, de fapt, uneori, prin lejeritatea lor, seamănă cu un pârâu bolborosit - dar de fapt ar trebui citite, gândindu-ne cu atenție la fiecare rând.
În poezia sa, Tyutchev a reflectat problemele timpului în care a trăit, complexitatea
Și realismul vieții și toate poeziile sale sunt impregnate de ascuțimea gândirii și tensiune. Nu fără motiv, o furtună ocupă un loc semnificativ în lucrările lui Tyutchev - un simbol al ceva alarmant, într-o oarecare măsură chiar tragic. În general, se pot vedea multe imagini simbolice în poeziile sale, deși era mai înclinat către realism - cercetătorii lucrării sale stabilesc legături între poezii și evenimente din viața poetului, ținând cont cui i-a fost dedicată cutare sau cutare lucrare.
În lucrările sale timpurii, Tyutchev l-a imitat pe Pușkin, dar foarte curând poeziile sale au dobândit o individualitate aparte.
De obicei scria în bimetru iambic, motiv pentru care poeziile par atât de ușoare. Pușkin a fost cel care a atras atenția publicului asupra poetului puțin cunoscut de atunci, publicându-și poeziile în revista sa Sovremennik. Poeziile lui Tyutchev au atras imediat publicul, versurile sale de dragoste au fost deosebit de apreciate.
Turgheniev a remarcat că fiecare poem al acestui poet în devenire a început cu un gând care a apărut sub influența unui sentiment foarte puternic, care a fost aprins de o scânteie și s-a vărsat pe hârtie. În plus, gândurile poetului au fost strâns împletite cu natura și au urmat-o fără încetare. „Ciclul Denisevsky” a devenit deosebit de important în munca sa de dragoste.
În poeziile lui Tyutchev, contradicțiile și comparațiile sunt, de asemenea, clar vizibile: de exemplu, el credea că omul aduce distrugere naturii, iar natura, fără intervenția unei mâini umane, este o creatură puternică și puternică. Omul este slab în comparație cu natura, dar în același timp Tyutchev gloriifică puterea extraordinară a spiritului uman, libertatea lui de gândire.
Acum, mulți ani mai târziu, interesul cititorilor pentru opera lui Tyutchev nu se estompează: cei care doresc să înțeleagă misterul frumoasei poezii a acestui poet se întorc din nou și din nou la operele sale. Unele poezii uimesc doar prin frumusețea descrierilor lor despre natură - de exemplu, „Seara de toamnă”, altele sunt poezii cu profunde tentă filozofice: „Viziune”, „Ultimul cataclism”. Dar toate lucrările acestui mare poet vor avea un loc de cinste în literatura rusă pentru multă vreme.
Caracteristicile creativității
„Tiutchev nu a fost prolific ca poet (moștenirea sa este de aproximativ 300 de poezii). Începând să publice devreme (de la 16 ani), a fost publicat rar, în almanahuri puțin cunoscute, în perioada 1837-47. Aproape că nu a scris poezie și, în general, îi păsa puțin de reputația sa de poet.” (Mikhailovsky, 1939, p. 469.)
„Melancolie”, a mărturisit I.S. Aksakov, - a constituit, parcă, tonul principal al poeziei sale și a întregii sale ființe morale... Așa cum se întâmplă adesea cu poeții, chinul și durerea au devenit cei mai puternici activatori pentru Tyutchev. Poetul, care tăcuse paisprezece ani, nu numai că s-a întors la activitatea literară, dar a fost după moartea lui E.A. Denisyeva, în al șaptelea deceniu, când poeții s-au epuizat în sfârșit, și-a creat cele mai bune poezii... Nu avea „idei creative”, ore alocate pentru muncă, caiete, ciorne, pregătiri, în general, tot ceea ce se numește muncă creativă . Nu s-a concentrat asupra poeziei. Și-a notat cunoștințele despre invitații, șervețele, foi poștale, în caiete aleatorii, doar pe bucăți de hârtie care îi veneau la îndemână. P.I. Kapnist a mărturisit: „Tyutchev, gânditor, a scris o foaie la o ședință a consiliului de cenzură și a părăsit întâlnirea, lăsând-o pe masă”. Dacă Kapnist nu ar fi înțeles ce a scris, nu ar fi știut niciodată „Oricât de dificilă este ultima oră...”. Inconștiența, intuitivitatea, improvizația sunt conceptele cheie pentru munca lui.” Garin, 1994, vol. 3, p. 324, 329, 336-337, 364.)
Deși poezia lui Tyutchev este împărțită tematic în versuri politice, civile, peisagistice, de dragoste, adesea se stipulează că această împărțire este condiționată: în spatele diferitelor straturi tematice există un singur principiu al vederii lumii - filozofic.
F. I. Tyutchev ca poet-filosof
El nu are doar poezie gânditoare, ci și gândire poetică; nu un raționament, un sentiment de gândire - ci un sentiment și un gând viu. Din această cauză, forma artistică exterioară nu este pusă pe gândul lui, ca o mănușă pe o mână, ci a crescut împreună cu ea, ca o acoperire de piele cu trupul, este însăși carnea gândirii. (I.S. Aksakov).
Fiecare dintre poemele sale începea cu un gând, dar cu un gând care, ca un punct de foc, a izbucnit sub influența unui sentiment profund sau a unei impresii puternice; ca urmare a acestui fapt, gândirea domnului Tyutchev nu apare niciodată goală și abstractă cititorului, ci se contopește întotdeauna cu o imagine preluată din lumea sufletului sau a naturii, este impregnată de ea și ea însăși o pătrunde inseparabil și inextricabil. (I.S. Turgheniev).
Versuri politice de F. I. Tyutchev
Poetul, fără de care, potrivit lui Lev Tolstoi, „nu se poate trăi”, până la sfârșitul zilelor sale a fost și sa recunoscut ca politician, diplomat și istoric. A fost constant în centrul vieții politice și sociale a Europei, a lumii, a Rusiei, chiar și pe patul de moarte a întrebat: „Ce știri politice au sosit?” A fost contemporan al Războiului din 1812, al revoltei decembriste „Șapte ani întunecați” în Rusia, revoluțiile din 1830 și 1848 ani în Occident. Politicianul Tyutchev a observat și a evaluat evenimentele, poetul a vorbit despre timpul său ca pe o epocă fatală.
Binecuvântat este cel care a vizitat această lume în momentele ei fatale!
„Cicero”, 1830
În același timp, poetul Tyutchev nu are poezii despre evenimente istorice specifice. Există un răspuns filozofic la ei, o detașare, o natură transcendentală a viziunii lor, viziunea nu a unui participant, ci a unui contemplator al evenimentelor.
El nu a fost un susținător al revoluțiilor, nicio lovitură de stat și nu a simpatizat cu decembriștii:
O, victime ale gândirii nesăbuite, Ai nădăjduit, poate, Că sângele tău se va rar, Să topească polul etern! Abia, fumând, scânteia
Pe masa de gheață veche de secole, iarna de fier a murit - și nu a rămas nici o urmă.
Poate că viața poetului însăși, dorința eternă de a combina principii opuse, i-au determinat viziunea asupra lumii. Ideea dualității, existența dublă a omului și a naturii, discordia lumilor se află în centrul versurilor și gândurilor filozofice ale poetului Tyutchev.
Sentimentul unei persoane care se află la marginea, la granița a două lumi, așteptarea și sentimentul de catastrofă au devenit tema principală a versurilor filozofice ale lui Tyutchev.
Versuri peisaj
Omul și natura, crede Tyutchev, sunt unite și inseparabile, trăiesc în conformitate cu legile generale ale existenței.
Gând după gând; val după val -
Două manifestări ale unui element:
Fie într-o inimă înghesuită, fie într-o mare fără margini,
Aici - în captivitate, acolo - în aer liber -
Același surf etern și rebound,
Aceeași fantomă este încă alarmant de goală.
„Val și gând”, 1851.
Omul este o mică parte a naturii, a universului, nu este liber să trăiască după propria sa voință, libertatea lui este o iluzie, o fantomă:
Doar în libertatea noastră iluzorie
Suntem conștienți de discordie.
„Există o melodie în valurile mării”, 1865.
Discordia creată de omul însuși duce la dizarmonia ființei sale, a lumii interioare, la discordia între om și lumea exterioară. Sunt create două principii opuse: unul este întruchiparea întunericului, haosului, nopții, abisului, morții, celălalt este lumina, ziua, viața De exemplu, în poemul „Ziua și noaptea”, compoziția în două părți se corelează cu principalele motive ale poeziei prin alternarea zilei și nopții, a luminii și a întunericului, a vieții și a morții.
Dar ziua se stinge - noaptea a venit;
A venit din lumea destinului
Țesătură din acoperire binecuvântată,
După ce-l smulge, îl aruncă
Iar prăpastia ne este descoperită
Cu fricile și întunericul tău,
Și nu există bariere între ea și noi -
De aceea noaptea este înfricoșătoare pentru noi!
„Ziua și noaptea”, 1839
Eroul liric al lui Tyutchev se află în permanență la marginea lumilor: zi și noapte, lumină și întuneric, viață și moarte. Îi este frică de abisul sumbru, care în orice moment se poate deschide în fața lui și îl poate înghiți.
Și omul este ca un orfan fără adăpost,
Acum stă slab și gol,
Față în față înaintea abisului întunecat.
„Noaptea sfântă a răsărit pe cer”, 1848-5
În timpul zilei, chiar și în lumina serii, lumea este calmă, frumoasă, armonioasă. Multe dintre schițele de peisaj ale lui Tyutchev sunt despre această lume
Un timp scurt, dar minunat -
Toată ziua este ca un cristal,
Iar serile sunt stralucitoare
1857
Există în strălucirea serilor de toamnă
Frumusețe dulce, misterioasă
1830
Noaptea vine întunericul și se dezvăluie
Oroarea abisului, a morții, a tragediei
Bolta cerului, arzând de slava stelelor,
Privește misterios din adâncuri, -
Și plutim într-un abis arzător
Înconjurat din toate părțile.
„Cum învăluie oceanul globul”, 1830.
Tema omului ca o mică particulă a universului, care nu poate rezista puterii întunericului universal, a soartei, a soartei, provine din poezie.
Lomonosov, Derzhavin, va fi continuat în poeziile poeților de la începutul secolului al XX-lea.
Vrăjitoare iarna
Vrăjită, pădurea stă -
Și sub marginea zăpezii,
nemișcat, mut
El strălucește cu o viață minunată.
1852
Versuri de dragoste. Destinatarii versurilor de dragoste
Destinatarii versurilor de dragoste ale lui Tyutchev
Prima soție a poetului a fost Eleanor Peterson, născută contesa Bothmer. Din această căsătorie au fost trei fiice: Anna, Daria și Ekaterina.
Văduvă, poetul s-a căsătorit cu Ernestine Dernberg, născută baronesa Pfeffel, în 1839. Maria și Dmitry li s-au născut la München, iar fiul lor cel mic Ivan s-a născut în Rusia.
În 1851 (o cunoștea deja pe Denisyeva), Tyutchev i-a scris soției sale Eleonora Fedorovna: „Nu există creatură în lume mai deșteaptă decât tine, nu am cu cine altcineva să vorbesc... Eu, care vorbesc cu toată lumea”. Și într-o altă scrisoare: „... deși mă iubești de patru ori mai puțin decât înainte, tot mă iubești de zece ori mai mult decât valoresc.”
La doi ani după moartea soțului ei, Eleanor Fedorovna a găsit accidental în albumul ei o bucată de hârtie semnată în franceză: „Pentru tine (să rezolvi în privat).” Au urmat poeziile scrise în același 1851:
Nu știu dacă harul se va atinge
Sufletul meu dureros de păcătos,
Va putea ea să se ridice și să se răzvrătească,
Va trece leșinul spiritual?
Dar dacă sufletul ar putea
Găsiți pacea aici pe pământ,
Ai fi o binecuvântare pentru mine -
Tu, tu, providența mea pământească!...
Dragostea lui Tyutchev pentru Elena Denisyeva i-a adus poetului atât o mare fericire, cât și cea mai mare tristețe. Sentimentul lui Tyutchev era supus legilor existenței și creativității sale. Dragostea a unit viața și moartea, fericirea și tristețea și a fost un apel nominal al lumilor.
„Existența dublă” a sufletului uman divizat este cel mai clar exprimată în versurile de dragoste ale lui Tyutchev.
În 1850, Tyutchev, în vârstă de 47 de ani, a cunoscut-o pe Elena Alexandrovna Denisyeva, în vârstă de douăzeci și patru de ani, o prietenă a fiicelor sale. Unirea lor a durat paisprezece ani, până la moartea Denisevei și s-au născut trei copii. Tyutchev a lăsat o mărturisire a dragostei sale în poezie.
„Nimeni nu a creat o imagine feminină atât de profundă, înzestrată cu trăsături psihologice individuale, în poezia lirică înainte de Tyutchev”, spune Lev Ozerov, „În natura sa, această imagine face ecou pe Nastasya Filippovna din „Idiotul” de Dostoievski și din Anna Karenina a lui Tolstoi.
Timp de paisprezece ani, Tyutchev a dus o viață dublă. Iubind Denisieva, nu se putea despărți de familia sa.
În momentele de sentimente pasionale pentru Denisyeva, el îi scrie soției sale: „Nu există creatură pe lume mai deșteaptă decât tine și nu am cu cine altcineva să vorbesc”.
Pierderea bruscă a Elenei Alexandrovna, seria de pierderi care au urmat morții ei, au agravat sentimentele unei pietre de hotar, granițele lumilor. Dragostea pentru Denisyeva este moarte pentru Tyutchev, dar și cea mai înaltă plinătate a ființei, „fericire și deznădejde”, un „duel fatal” al vieții și al morții:
Iată-mă pe drumul mare
În lumina liniștită a zilei care se stinge
Mi-e greu picioarele să înghețe
Dragul meu prieten, mă vezi?
Se întunecă din ce în ce mai mult deasupra pământului -
Ultima lumină a zilei a zburat
Aceasta este lumea în care am trăit tu și cu mine,
Îngerul meu, mă vezi?
Originalitatea de gen a versurilor lui F. I. Tyutchev
Criticul literar Yu Tynyanov a fost primul care a observat, iar mulți cercetători au fost de acord cu el, că versurile lui F. Tyutchev nu sunt caracterizate de împărțirea poeziei în genuri. Iar rolul de formare a genului pentru el este jucat de fragmentul, „genul unui pasaj aproape extraliterar”.
Un fragment este un gând, parcă smuls dintr-un flux de gânduri, un sentiment - dintr-o experiență în ascensiune, dintr-un flux continuu de sentimente, o acțiune, o acțiune - dintr-o serie de fapte umane: „Da, te-ai ținut de cuvânt. ”, „Deci, te-am văzut din nou”, „Același lucru se întâmplă în lumea lui Dumnezeu.”
Forma fragmentului subliniază curgerea nesfârșită, mișcarea gândirii, simțirii, vieții, istoriei. Dar toată poetica lui Tyutchev reflectă ideea mișcării universale fără sfârșit, baza poemului este adesea trecătoare, instantanee, care curge rapid în viața omului și a naturii:
Și cum, ca viziune, lumea exterioară a plecat.
Secol după secol a zburat.
Cât de neașteptat și de strălucitor
Pe cerul albastru umed
Arc aerian ridicat
În triumful tău de moment.
Caracteristici ale compoziției poeziilor lirice
Ideea lui Tyutchev despre confruntare și, în același timp, unitatea lumilor naturii și omului, a lumilor externe și interioare, este adesea întruchipată în compoziția în două părți a poemelor sale: „Predestinare”, „Cicero”, „Pământul încă arată trist” și multe altele.
O altă tehnică de compoziție a poetului este o reprezentare directă a sentimentelor - acesta este ciclul lui Denisev, câteva schițe de peisaj.
Nisip care curge până la genunchi
Mâncăm - e târziu - ziua se stinge,
Și pini, de-a lungul drumului, umbre
Umbrele s-au contopit deja într-una singură.
Bor mai negru și mai adesea profund -
Ce locuri triste!
Noaptea este mohorâtă, ca un animal stoic,
Privește din fiecare tufiș!
Stilul liric
Versurile lui Tyutchev se caracterizează prin compresia extremă a spațiului versului, de unde aforismul acestuia.
Nu poți înțelege Rusia cu mintea ta,
Arshinul general nu poate fi măsurat:
Ea va deveni specială -
Nu poți crede decât în Rusia.
28 noiembrie 1866 Sub influența poeților clasici ai secolului al XVIII-lea, versurile lui Tyutchev conțin multe întrebări și exclamații retorice:
O, câte momente triste
Dragoste și bucurie ucise!
Unde și cum a apărut discordia?
Și de ce în corul general
Sufletul nu cântă ca marea,
Și trestia gânditoare murmură?
Poate că, sub impresia studiilor sale cu S. Raich, în poeziile sale Tyutchev se referă adesea la imagini mitologice, antice: „inconștiența, ca
Atlas, zdrobirea pământului...”, Hebe vântul, hrănind vulturul lui Zeus”
Când vorbim despre stilul poetic al lui Tyutchev, termenul „poezie pură” va fi folosit mai târziu.
(Lirismul filosofic este un concept destul de convențional. Acesta este numele dat reflecțiilor profunde din poezie despre sensul existenței, despre soarta omului, a lumii, a universului, despre locul omului în lume. Poezii de Tyutchev, Fet, Baratynsky, Zabolotsky sunt de obicei clasificate ca lirism filozofic...)
„Poezie pură”
La toți poeții, lângă creativitatea directă, se aude a face, a procesa. Tyutchev nu a făcut nimic: totul este creat. De aceea, în poeziile sale se vede adesea un fel de neglijență exterioară: sunt cuvinte învechite care au căzut din uz, sunt rime incorecte, care, cu cea mai mică finisare exterioară, ar putea fi ușor înlocuite cu altele.
Acest lucru determină și limitează parțial semnificația lui ca poet. Dar acest lucru îi conferă poeziei sale un farmec aparte de sinceritate și sinceritate personală. Homiakov - el însuși poet liric - a spus și, în opinia noastră, pe bună dreptate, că nu cunoaște alte poezii, cu excepția lui Tyutchev, care să servească drept cea mai bună imagine a celei mai pure poezii, care ar fi atât de temeinic, durch und durch, impregnat de poezie. I.S. Aksakov.
Caracteristicile creativității lui Tyutchev, creativitatea lui Tyutchev, caracteristicile creativității lui Tyutchev, creativitatea lui Tyutchev