Pictura de flori și frunze „oshibana”. Clasa de master „Quiet Marina”
Public țintă: copii peste 12 ani, profesori, parintiScop: făcând cadou un tablou
Scopul cursului de master: efectuarea lucrărilor decorative și aplicate folosind tehnica „Floristica Plană”.
Sarcini:
1. Predați:
Aflați cum să lucrați cu materiale naturale (colectarea și uscarea plantelor)
2. Dezvoltați:
Dezvoltați sfera emoțională, gândire creativă, imaginație și fantezie.
Dezvoltați abilitățile motorii fine.
3. Educați:
Pentru a stimula independența, creativitatea și sentimentele estetice la copii.
Orice material vegetal este bun în sine, în forma sa, ca să spunem așa, originală. Natura a prezentat în ea toate formele posibile cu simetrie și asimetrie, culoare și textură și chiar arome. Prin urmare, dorința de a aduce această perfecțiune în casa ta și de a o surprinde cumva în imagini este de înțeles.
Floristica- Asta un fel deosebit creativitatea. Combină o atitudine reverențioasă față de toate lucrurile vii, observația, capacitatea de a vedea frumosul, unic în fiecare fir mic de iarbă și o percepție artistică a lumii în ansamblu. Pictura florală are un astfel de arsenal mijloace expresive, atâtea tehnici și tehnici creative pe care, poate, nicio altă formă de artă plastică nu le posedă.
Crearea de compoziții din flori uscate ca formă de artă tradițională există de multe sute de ani în Japonia. Acolo a primit numele „osibana” (greșeală), care tradus înseamnă „flori presate”. În China și țările învecinate, Thailanda, Coreea și altele, fabricarea florilor presate a fost un meșteșug separat, foarte venerat încă din cele mai vechi timpuri.
Plantele care sunt potrivite pentru florile planare pot fi colectate în interior tot timpul anului, pentru că fiecare anotimp are propria frumusețe și oportunități. Primavara va da frunze uscate din plante sălbatice. Vara puteți usca florile și puteți colecta puf de plop pentru compoziții. Toamna este „roșu”, ceea ce înseamnă colorat frunze de toamna din copaci precum stejarul, arțarul, rowanul și fructele strălucitoare. Iarna, semințele sunt colectate din frasin și arțar. Ca fundal principal, puteți folosi toate mijloacele disponibile - hârtie frumoasă, hârtie whatman, bucăți interesante de tapet, orice va face.
Florărie plană- aceasta nu este doar o muncă minuțioasă, ci și o activitate plăcută, interesantă. Pentru a te alătura acestei arte, nu trebuie să fii un artist profesionist. Trebuie doar să înțelegi textura materialelor naturale și să înveți să le combini organic și astfel să devii un coautor al naturii însăși.
Folosind instrumentele și materialele disponibile, vă puteți crea propriile compoziții unice care vă pot decora interiorul sau pot servi ca un cadou minunat.
Reguli pentru colectarea și uscarea plantelor
Pentru a crea lucrări interesante, este absolut necesar ca materialele naturale să fie cât mai diverse posibil, diferite ca textură, formă și culoare.
Plantele care vor deveni mai târziu „vopsele” sunt colectate de la începutul primăverii până la sfârșitul toamnei, chiar și la începutul iernii. Este necesar să ne amintim mai multe reguli pentru colectarea și uscarea plantelor.
1. Plantele pot fi culese numai pe vreme uscată.
2. Uscați tulpinile și frunzele separat de flori. Asteraceae uscate (gălbenele, maci, crini) pe părți, separând petalele. Margarete uscate, violete, umbelifere, cereale, erica intregi.
3. Așezați plantele între coli de hârtie pentru a nu se încreți. Apăsați deasupra cu o greutate a cărei greutate poate varia de la 4-5 la 10-15 kg. Temperatura aerului nu este mai mică de 22-24 de grade. Toamna și iarna, este necesar să uscați plantele lângă caloriferele încălzite. După o zi, verificați calitatea uscării plantelor, dacă este necesar, schimbați hârtia - și așa mai departe până când plantele sunt complet uscate timp de 2-3 săptămâni.
4. Nu este nevoie să aruncați plantele pierdute aspect natural. Întreaga paletă poate fi utilă în munca ta nuanțe pastelate.
Master class
Pentru a face o aplicare din plante uscate, veți avea nevoie de următoarele instrumente și materiale:
- foarfece (mari si manichiura);
- penseta;
- creion mediu moale;
- material de baza (carton gros);
- material pentru decorarea tabloului (ramă cu sticlă, grosime 2-3 mm);
- adeziv PVA;
- pensule sau bețișoare subțiri pentru lipici;
- plante uscate prin presare (învelișuri de știuleți de porumb, frunze de viburn, plop, brusture, arțar, căpșun, struguri, liliac, petale de trandafir, crenguțe de pelin, mesteacăn, coajă de mesteacăn, coadă).
Atenţie! Toate plantele sunt interschimbabile, așa că dacă plantele enumerate nu sunt la îndemână, le puteți înlocui cu altele similare ca culoare și textură.
Înainte de a începe lucrul, facem o schiță cu lovituri ușoare pe carton gros cu o elaborare minimă, ținând cont de posibilitatea de a improviza în timpul lucrului. Conturăm contururile imaginii, acordând atenție atenție deosebită linii și forme de bază - orizontul, prim-planul.
Înfățișăm cerul ca scoarță de mesteacăn diferite nuanțe(de la alb la bej). Pentru a face acest lucru, folosim părțile interioare și exterioare ale scoarței de mesteacăn. Încercăm să combinăm culorile astfel încât acestea să treacă fără probleme unele în altele, obținând efectul de nori încețoșați. Imbraca generos latura interioara scoarță de mesteacăn cu lipici și lipiți-o de bază conform contururilor conturate. Pentru o lipire mai amănunțită, după fiecare etapă este necesar să puneți lucrarea sub presă pentru ceva timp.
Aplicați un strat primar pentru a reprezenta suprafața apei. Folosim partea interioară a scoarței unui mesteacăn ușor putred. Are deja culorile și nuanțele necesare pentru a înfățișa valuri pe apă.
Înfățișăm țărmul în prim plan. Folosim un set de frunze de nuante verzi (de la deschis la inchis) ale diverselor plante.
Înfățișăm pădurea în fundal. Pentru a obține un fundal pitoresc pentru următoarea etapă de lucru, folosim frunze de galben și flori verzi. Le asezam orizontal.
Să revenim la un studiu mai detaliat al suprafeței apei. Crearea unei căi însorite. Aceasta este cea mai ușoară parte, așa că o întindem folosind partea exterioară a scoarței de mesteacăn alb. Pentru părțile întunecate ale apei, sunt necesare nuanțe închise de scoarță de mesteacăn. Stratul interior de scoarță putrezită este perfect pentru aceasta.
Trecem la un studiu mai amănunțit al pădurii din fundal. Pentru a descrie numeroase planuri aeriene și diverse diferite tipuri copaci, vom folosi frunze de plop închis la culoare; struguri, liliac, frunze galbene de mesteacăn de toamnă, frunze de arțar roșu. Pentru a descrie o pădure de conifere, sunt potrivite diferite tipuri de pelin (alb și verde). Lipim toate frunzele pe verticală.
Începem să lucrăm la barcă, care se află în fundal. Mai întâi, desenează-l pe hârtie, decupează-l și lipește-l ușor în stânga mijlocului.
Pentru a înfățișa barca folosim frunze uscate de coadă de toamnă. Să începem cu corpul. Barca este făcută din lemn, așa că este necesar să descrieți acest lucru în lucrare. Pe exterior Pentru bărci, vom așeza scânduri din frunze gri-maro, așezându-le orizontal. Scândurile din partea interioară a bărcii sunt la umbră, așa că folosim frunze maro închis. Vom lipi dungi ușoare de-a lungul întregului perimetru al vârfului bărcii pentru a arăta grosimea baza de lemn. În interiorul bărcii este, de asemenea, necesar să se înfățișeze trei scânduri pentru șezut: pupa, vâsle și prova. Pentru aceasta folosim frunze culoare bej, aşezându-le perpendicular.
Pe mal, pe fundal, asezam trei mesteacani realizati din stratul exterior de scoarta alba de mesteacan. Decupam cu foarfeca forma dorita a trunchiului si lipim dupa compozitie.
Lucrăm la structura scoarței de copac. Copacii bătrâni au multe nereguli, diverse crăpături și tuberculi, care, desigur, nu trebuie ignorate. Le căptuşim cu scoarţă de mesteacăn de diferite nuanţe. Pe partea de umbră Punem bucăți mai închise de coajă de mesteacăn pe trunchi. Marcăm linii și pete întunecate pe coaja copacului, încercând să le plasăm cât mai haotic posibil.
Să trecem la coroană. La înfățișarea copacilor trebuie să ținem cont de structura anatomică și de forma ramurilor caracteristice mesteacănilor. Formăm coroana din frunze de plop și mesteacăn folosind tehnica de smulgere manuală. Pe coroana copacului adăugăm ramuri subțiri suspendate. În același timp, înfățișăm mesteacăni pe fundal. Folosim același set de frunze. Rămânem la aceeași tehnică.
Lucrăm la a doua barcă, folosind aceleași tehnici, materiale și tehnici de lucru ca și pe prima. Înfățișăm umbra bărcii pe suprafața apei, care este acoperită cu ondulații ușoare. Pentru a sublinia acest lucru, materialul folosit este neuniform și spart. Pentru acest efect Scoarța de mesteacăn ruptă a fost folosită pe partea interioară a scoarței întunecate, iar partea exterioară, mai deschisă, a fost folosită pentru a reprezenta luminile.
Să trecem la un studiu mai amănunțit al detaliilor din prim-plan. Așezăm un tufiș la baza copacului și lângă barcă. Densitatea învelișului erbacee este transmisă de plante de diferite forme și texturi: trifoi alb dulce, oregano, păpădie, plante asemănătoare ierbii. Așezăm mici insule din plante decorative de interior cățărătoare în fundal.
Acum totul a căzut la loc, iar compoziția poate fi considerată completă.
Introducem poza finită într-un cadru sub sticlă.
Prim-plan cu bărci.
Prim-plan al coroanei mesteacănilor.
Oshibana sau osibana este un tip de florărie, arta de a crea tablouri din materiale naturale uscate prin presare: petale de flori, verde și frunze galbene, tulpini și semințe de iarbă.
Trebuie pregătit materialul pentru realizarea unei imagini, adică. colectate și uscate. Florile, frunzele, iarba, semințele și puful sunt adunate și uscate sub o presă sau într-un dosar de erbar, astfel încât să devină plate. Frunzele și florile își schimbă adesea culoarea. Pentru a obține nuanța dorită, se folosesc uneori tratament termic sau alte moduri de a păstra frumusețea naturală. Este important să știți care plantă este cel mai bine să colectați în ce perioadă a anului. În plus, trebuie să colectați plante pe vreme senină, astfel încât plantele să nu fie umede.
Cum se usucă plantele?
1. În hârtie sub presiune
Puteți usca florile și frunzele într-o carte groasă, între bucăți de hârtie de calc. Dacă aveți nevoie de o floare voluminoasă - într-o cutie cu nisip (margaretele pot fi uscate astfel, turnând cu grijă nisip peste floare), păpădia se usucă în faza de deschidere, cu capul în jos, de îndată ce se deschide capul alb pufos, stropiți. cu fixativ.
Dacă nu doriți să păstrați culoarea naturală a plantelor, le puteți usca cu un fier de călcat, așezându-le între două coli de hârtie. Asigurați-vă că fierul de călcat nu este prea fierbinte, altfel frunzele vor deveni foarte casante. Este mai bine să le călcați cu un fier de călcat abia cald de 3-4 ori la intervale de câteva ore pentru a nu le usca.
3. Cuptor cu microunde
Erbarul poate fi uscat în cuptorul cu microunde, dar frunzele nu rămân întotdeauna uniforme și netede, așa că va fi dificil să le lipiți.
4. În glicerină
Plantele uscate în glicerină își vor păstra bine forma, dar vor căpăta o nuanță maro-verzuie, totuși, pt. panou decorativ pot fi vopsite.
Glicerina diluată (disponibilă în farmacii) în apa caldaîntr-un raport de 1:3. Se toarnă soluția rezultată într-un recipient de cel puțin 6-10 cm adâncime, se coboară plantele pe verticală, se lasă câteva zile până se întunecă, apoi se usucă.
Mici trucuri pentru uscarea herbarului:
1. Când este uscată corespunzător, vârful întregii plante cu tulpină și frunze nu trebuie să se aplece în jos.
2. Pentru a face frunzele mai dense, scufundați-le într-o soluție de 20% adeziv PVA și apă.
3. Mugurii florali pot fi uscați în nisip turnat cutie de carton. Dintre flori, daliile roșii uscate sau delphinium își păstrează culoarea mai bine decât altele.
4. Pentru a vă asigura că frunzele albăstrui sau albăstrui își păstrează nuanța atunci când sunt uscate, scufundați-le în alcool denaturat timp de 1 minut.
Păstrați materialul vegetal în recipiente sigilate, ferit de direct razele solare, umiditate și molii. Tablourile oshibana finisate se pot estompa și schimba culoarea în timp, așa că este indicat să le așezi într-un cadru sub sticlă și să nu le ții la soare.
Artiștii atașează (lipesc) material vegetal uscat pe o bază (carton, țesătură, lemn), iar autorul creează o operă de artă folosind plante. Adică, oshibana este pictură cu flori și plante.
Arta oshibana a apărut în Japonia în urmă cu aproximativ șase sute de ani. În Europa, acest tip de artă decorativă și aplicată a fost larg răspândit în epoca victoriană. În ultimele decenii, oshibana a cunoscut o renaștere.
Artiștii florali performează în tehnică greşit nu doar ornamente, peisaje, naturi moarte, ci și portrete și picturi cu subiecte.
În ciuda simplității sale aparente, tehnica oshibana vă permite să creați picturi pur și simplu uimitoare. Vă invităm să le admirați alături de noi.
Astăzi, arta antică a oshibana, sau pictura florală, crearea de picturi și panouri din flori și frunze, devine din nou din ce în ce mai populară în Rusia.
Astfel de lucrări pot fi văzute la multe expoziții, se creează școli și se țin cursuri de master. Acest lucru nu este surprinzător, pentru că oricine poate face o poză cu flori și frunze, chiar și fără abilități speciale sau talent ca artist. O astfel de lucrare realizată din materiale naturale va deveni un colț de natură în casa ta, aducând căldură și farmec.
Autorul cărții este un celebru artist floral, laureat al multor competiții internaționale, membru al Breslei Internaționale a Florărilor WWPFG și membru Organizație internațională florărie presată IPFAS - vorbește despre tehnicile de bază pentru lucrul cu o varietate de materiale naturale (frunze, flori, scoarță, scoarță de mesteacăn, ierburi...), despre prepararea lor, uscare, depozitare, caracteristici de utilizare, unelte.
Cartea contine cursuri de master pas cu pas, care va demonstra clar și ușor cum să realizați în mod independent picturi florale pentru toate gusturile - fie că este vorba de natură moartă, peisaj, pictură cu animale.
Pentru a începe să lucrați la un peisaj, natură moartă sau portret, trebuie să învățați elementele de bază ale desenului. Acum a apărut o mulțime de literatură de înaltă calitate, din care puteți afla despre perspectivă, proporții, culoare și, de asemenea, puteți citi despre imaginea luminii și a umbrelor, despre reflectarea și refracția luminii. Aici vom lua în considerare pe scurt cele mai de bază reguli și exemple concrete Să învățăm cum să le folosim.
Este mai bine să nu tăiați frunzele cu foarfecele, ci să le rupeți cu mâinile. Încercați să nu folosiți părți ale frunzei cu vene și smulgeți-i și marginile. Apoi piesele vor arăta ca niște lovituri de vopsea, iar imaginea va deveni mai realistă.
Ar trebui să începeți întotdeauna o schiță cu plasarea compozițională a imaginii. Este foarte important să aranjați întregul grup de obiecte astfel încât foaia de hârtie să fie umplută uniform. Pentru a face acest lucru, combinăm mental întregul grup de obiecte într-un singur întreg și ne gândim la plasarea acestuia în conformitate cu formatul foii de hârtie.
Este necesar să lăsați mai mult spațiu în partea de sus decât în partea de jos - atunci privitorul va avea impresia că obiectele stau ferm pe un plan. În același timp, este necesar să vă asigurați că obiectele ilustrate nu se sprijină pe marginile foii de hârtie și, dimpotrivă, că nu există mult spațiu gol lăsat la margini.
Lumină și umbră
Când creați o natură moartă, trebuie să vă gândiți de ce parte va cădea lumina. Partea din imagine care este iluminată devine lumină, partea din umbră este întunecată. Trecerea de la cel mai întunecat la cel mai deschis ar trebui să fie lină.
Fiecare obiect are o umbră. Nu trebuie să uităm de asta. Un obiect fără umbră atârnă în spațiu și pare plat.
În funcție de iluminare, există o umbră forme diferite. Așezați o vază cu un buchet pe masă și încercați să luminați asupra ei din diferite direcții.
Când este luminată de sus sau de jos, o umbră uriașă din buchet va fi vizibilă dacă direcționați lumina din față, umbra va dispărea. Majoritatea artiștilor plasează obiectele astfel încât umbra să fie în lateral.
Perspectivă, culoare
Dacă o masă este înfățișată într-o natură moartă, aceasta trebuie făcută conform legilor perspectivei. Masa rotunda vizual arată ca o elipsă. Dreptunghiular este desenat sub forma unui trapez.
Soluție de culoare.
Multe cărți au fost scrise mai detaliat despre colorism (relația culorilor și relațiile lor). Pe scurt, impresia generală a imaginii depinde foarte mult de schema de culori. Toată lumea știe că culoarea afectează percepția și starea de spirit.
Culorile calde sunt percepute ca active, vesele și luminoase. Acestea includ roșu, galben, portocaliu. Din punct de vedere vizual, astfel de culori aduc obiectele mai aproape de noi și sunt greu de dezactivat cu alte nuanțe.
Culorile reci, dimpotrivă, fac obiectele să se îndepărteze. În plus, astfel de culori sunt percepute ca fiind pasive și triste.
Alte carti pe aceasta tema:
A doua naștere a unei flori.
Picturi originale cu flori și frunze.
Este ușor să creezi o galerie de picturi superbe folosind flori, frunze și bucăți de scoarță!
Tipuri de aplicații
Aplicație suprapusă.Încercați să începeți prin a veni cu imagini care nu necesită tăierea niciunui detaliu din frunze, ci sunt create prin suprapunerea frunzelor. Poți veni cu o mulțime de astfel de imagini: fluturi, ciuperci, găini și alte păsări... Elementele lipsă pot fi desenate cu un creion sau realizate din alte materiale naturale.
După ce am înțeles poze simple, copiii pot începe să vină cu imagini cu mai multe niveluri. În această tehnică, frunzele sunt lipite una peste alta în straturi. Aplicația se va dovedi luminoasă și veselă dacă frunzele au culoare diferită.
Aplicație cu siluetă.În acest tip de aplicație, părțile în exces ale frunzei sunt tăiate, astfel încât rezultatul să fie exact ceea ce și-a propus micul artist.
Aplicație modulară (mozaic). Folosind această tehnică, o imagine este creată prin lipirea multor frunze de aceeași formă și dimensiune (sau, de exemplu, semințe de arțar). Astfel poți face solzii unui pește, coada unui cocoș sau a unei păsări de foc.
Aplicație simetrică. Este folosit pentru a crea imagini individuale sau picturi întregi cu o structură simetrică, precum și pentru a obține două imagini complet identice (de exemplu, reflexia în apă). Pentru a face acest lucru, trebuie să selectați frunze similare pentru a obține o imagine cu „reflexia” sa sau simetrică în sine („Fluture”, „Libelula”, „Peisaj cu un lac”, „Barcă pe râu”).
Aplicatie cu panglica - un tip de aplicație simetrică. Diferența sa este că vă permite să obțineți nu una sau două, ci multe imagini identice - ornamente. Obții un întreg „dans rotund” de copaci, flori, ciuperci, fluturi etc.
Aflați cum să faceți cercei și panouri cu propriile mâini din flori uscate. Învață cum să faci jucării, tablouri tridimensionale din flori proaspete și suculente.
Jucării cu flori
Din plante frumoase florarii au venit cu ideea de a crea nu numai buchete, ci și astfel de jucării fermecătoare. Pentru a prezenta astfel cadou original, vedeți cum să faceți singur figurine cu flori și începeți rapid o activitate plăcută și incitantă.
Începe simplu. De exemplu, faceți acest melc amuzant.
Pentru lucrul cu ac ai nevoie de următoarele:
- burete floral piaflora - 3 caramizi;
- crizanteme arbustive galbene și verzi, 4-5 ramuri de fiecare culoare;
- frunze mari de monstera, palmier sau altele;
- vas rotund sau farfurie;
- fixativ floral sau paie, bastoane;
- pentru fata: 2 nasturi sau margele, ata, hartie, sarma.
Înainte de a face astfel de figurine din flori, trebuie să decorați farfuria. În acest caz, răspândim frunzele pe el.
Înmuiați cărămizile de piaflora în apă, lăsându-le să se usuce fără să folosiți mâinile. Apoi tăiem mai multe părți din el. Pentru treaba, tăiem cele 2 colțuri superioare ale cărămizii, din al doilea tăiem partea rotunjită pentru spatele și capul jucăriei din flori.
Din a treia cărămidă îi creăm gâtul. Folosind un fixativ floral sau un pai, am prins bețișoarele împreună, așa cum se arată în fotografie.
Acum trebuie să culegeți sau să tăiați florile, astfel încât să rămână cu o tulpină scurtă de 2 cm lungime.
Pornind de la partea de jos a „casei” melcului, o căptăm cu crizanteme verzi. Decorăm a doua parte cu galben, din vârful capului.
Florile trebuie așezate cât mai aproape una de cealaltă, astfel încât piaflora să nu fie vizibilă. Dacă totuși se formează mici goluri, le închidem cu muguri mai mici.
După ce întregul corp al figurinei cu flori este decorat, luăm 2 crizanteme galbene, îi tăiem pețiolele astfel încât lungimea să rămână de 4 cm și punem aceste coarne la locurile lor.
Pentru a face fața melcului, împingeți un capăt al sârmei printr-o gaură din nasture, scoateți-l de celălalt și împingeți buretele în locurile potrivite pentru a atașa primul și apoi al doilea ochi în loc. Tăiați o gură din hârtie roșie și lipiți-o.
Acum poți oferi un cadou atât de frumos și original de flori proaspete.
Înțelegi principiul acestei idei florale, așa că acum poți crea alte jucării din flori. Veți avea nevoie de aproape aceleași materiale. Dacă aveți flori mai mari, silueta se va dovedi mai pufoasă.
Este important să tăiați detaliile corpului său din cărămizi piaflor, astfel încât acestea să fie proporționale, apoi să le fixați împreună folosind știfturi. Frigarui de lemn, creion. Pentru a face acest lucru, aceste elemente trebuie tăiate la o lungime de 5-8 cm Lipiți un capăt într-o parte, iar celălalt în cealaltă. Astfel, vei fixa cele 2 părți ale corpului animalului.
Pentru o astfel de jucărie cu flori, mai întâi tăiați următoarele părți din cărămizi de burete floral îmbibate în apă pentru corp, nas și cap. Două pentru picioare, labe, urechi.
Pentru a vă asigura că ursul se sprijină bine pe bază, tăiați bureți după forma vasului. Pentru a face acest lucru, tăiați cărămida de piaflora în 2 bucăți înguste, așezați-le una lângă alta și puneți deasupra un vas. Apăsați-l pe buze pentru a obține un contur. Tăiați de-a lungul ei. Puneți piaflor pe vase și atașați părțile corpului și picioarelor deasupra, iar pe această bază - restul corpului.
Începeți să decorați baza atașând mici crizanteme verzi pe față. Apoi folosiți 3 dintre aceste flori în loc de degetele de la picioare și una mare pe rând pentru a decora piciorul și urechile jucăriei cu flori.
Decorați zonele rămase ale corpului animalului cu crizanteme mari. Atunci vei primi un urs pufos. Leagă-i o fundă ușoară în jurul gâtului, mărginește vasul cu frunze și drapează piaflora pe el cu flori mici, de exemplu, gypsophila. Acesta este un urs minunat făcut din flori.
Picturi tridimensionale vii
Dacă doriți să creați o frumusețe de lungă durată care să vă încânte mulți ani, atunci faceți o poză din plante de casă nepretențioase.
Pentru a crea acest copil mic vei avea nevoie de:
- suculente;
- o cutie de lemn cu fund de placaj sau 4 blocuri și o foaie de fibre;
- rama de poza;
- plasă de plastic;
- sol;
- foarfece;
- omoplat;
- baghetă;
- colorant;
- pistol de silicon;
- ciocan;
- unghii;
- perie.
Multe plante de apartament adulte produc „bebeluși”. De multe ori este păcat să le arunci, așa că folosește-le pe acestea mici și nepretențioase plante de interior pentru a crea un tablou original.
Uitați-vă la starea în care se află, dacă sunt frunze uscate, îndepărtați-le.
Dacă nu aveți o cutie de dimensiunea potrivită pentru cadru, atunci tăiați 4 bucăți de lemn și doborâți-le într-o formă dreptunghiulară.
Tăiați o bucată la aceleași dimensiuni plasă de construcție, atașați-l la barele de mobilier.
Lipiți rama imaginii de aceeași parte a barelor folosind un pistol de silicon. Acum întoarceți lucrarea, astfel încât cadrul să fie în partea de jos. Puneți în cuie o foaie de placaj pe bare. Pentru a preveni udarea acestuia, este mai bine să lipiți mai întâi plasa de ea și abia apoi să o atașați la bază.
Vopsiți rama cu lac și lăsați-o să se usuce.
Acum turnați pământ în tavă prin plasă și udați-l bine.
Apoi plantați suculente pentru a crea o imagine vie.
Lasă creația ta timp de 2 săptămâni vedere orizontală astfel încât plantele să prindă rădăcini. Puteți apoi să așezați tabloul vertical sau să îl agățați pe perete.
Puteți crea nu numai imagini vii, ci și compoziții frumoase din flori uscate. Înainte de a începe o astfel de muncă, aflați cum trebuie să fie pregătiți.
Cum să faci flori uscate
Ele pot fi cumpărate sau pregătite din primăvară până în toamnă, culese în pădure sau la dacha. De asemenea, buchetele donate nu trebuie aruncate atunci când încep să se estompeze, deoarece fac un material excelent pentru meșteșugurile creative.
Florile pentru compoziții trebuie culese într-o zi uscată dimineața târziu, când roua s-a uscat. Folosiți plante proaspete, frumoase, nedeteriorate.
Atunci când alegeți o schemă de culori, acordați atenție faptului că, atunci când sunt uscate, florile roșii devin mai închise, în timp ce cele deschise devin galbene. Dar culorile albastru, roz, liliac și portocaliu ale plantelor se păstrează perfect atunci când sunt uscate corespunzător.
Cel mai simplu mod este să uscați florile la aer, dar asigurați-vă că o faceți loc întunecat. Sub razele soarelui își vor pierde pur și simplu culoarea frumoasă. Plante mari așezate pe hârtie într-un singur strat. Ei fac la fel cu elemente separate, dacă, de exemplu, ai nevoie doar de muguri, frunze sau flori.
Plantele de dimensiuni medii sunt legate în ciorchini mici, răsturnate cu flori și atârnate mai multe o dată pe o frânghie sau un băț. ÎN camera întunecată Ar trebui să fie cald, uscat și să aibă flux de aer.
Dacă trebuie să obțineți rapid flori uscate, atunci puteți folosi un cuptor cu microunde. Principalul lucru aici este să aduceți plantele în starea dorită fără a le usca. Prin urmare, porniți cuptorul la putere mică pentru câteva secunde. Oprește-l, vezi în ce stare sunt, dacă este necesar, usucă-le în continuare, tot pornind cuptorul cu microunde pentru câteva secunde, punându-l la putere mică.
Dacă doriți ca planta să-și păstreze culoarea naturală pentru o perioadă lungă de timp, uscați-o în nisip timp de 3-4 săptămâni. Spre deosebire de florile uscate la aer, aceste flori vor fi mai puțin casante.
Puteți folosi și silicagel, care absoarbe rapid umezeala. Folosind această metodă, numai inflorescențele sunt uscate.
Aranjamente cu flori uscate
După ce ați reușit să cumpărați flori uscate sau ați realizat singur acest material pentru acul, este timpul să începeți o creativitate uimitoare.
Buchetele de flori uscate sunt în perfectă armonie cu pietrele. Prin urmare, acest material a fost folosit în această lucrare. Iată o listă completă a ceea ce este necesar:
- flori uscate: amarant și craspedia galbenă;
- vas alungit (dreptunghiular sau oval);
- foarfece;
- pietricele mari și mici.
Pune florile uscate pe o farfurie, presează-le cu pietricele mari și presară pe cele mici deasupra.
Tăiați puțin ramurile a 3 craspedia, puneți-le înăuntru partea de sus compozitii. Pentru încă 3-4, tăiați butașii mai mari. Înfige aceste plante în pietricele.
Lucrarea s-a terminat, acum puteți admira cu bucurie ce minunată compoziție de flori și pietre ați creat.
Pictura cu plante uscate
De asemenea, puteți crea o compoziție atât de interesantă cu propriile mâini. Chiar și iarna vă va aminti de o vară plină de culoare. Pentru lucrari de ac, pregatiti:
- hârtie A4;
- carton;
- bandă de mascare;
- coji de fistic;
- adeziv PVA;
- hârtie igienică;
- pistol cu lipici fierbinte;
- vopsele acrilice.
Puteți nuanța puțin fundalul în felul acesta: sfărâmă minele creioanelor colorate cu un cuțit și apoi frecați pulberea colorată rezultată pe cearșaf cu un tampon de bumbac.
Iată cum să faci o ramă de poză, să iei... hârtie igienică. Desfășurați o bandă de pe ea, acoperiți-o cu PVA și răsuciți-o într-o frânghie. Apoi puneți cartonul de-a lungul marginilor, iar când lipiciul se usucă, vopsiți cadrul rezultat.
Iată cum să faci flori de fistic. Tăiați un cerc din carton nu foarte gros. Cu ajutorul pistol de lipici Lipiți cojile de nuci de el, astfel încât fiecare să atingă centrul și marginea cercului.
Acum luați flori uscate, așezați-le într-un colț al imaginii, decorați-l cu elemente de fistic și verdeață. Pictura este gata din materiale vechi.
Cum se fac cercei, pandantive
Foarte idei interesante da flori uscate in combinatie cu rasina epoxidica. Drept urmare, acestea sunt bijuterii de designer uimitoare pe care le veți obține.
Pentru o astfel de muncă veți avea nevoie de acuratețe, răbdare și, de asemenea:
- flori uscate (utilizate aici: speedwell, heather, forget-me-nots);
- rășină epoxidică;
- dosare;
- creion;
- hârtie;
- foarfece;
- seringă;
- cercei cercei;
- șmirghel fin.
În acest moment, așezați mici flori uscate pe o foaie de hârtie, conturați-le, dându-le o formă de lacrimă.
Tăiați șabloanele rezultate.
Apoi, trebuie să găsiți o suprafață perfect plană, verificați acest indicator cu un nivel al clădirii. Puneți șabloanele decupate pe el și fișierele deasupra.
După ce rășina s-a infuzat, turnați-o dintr-o seringă pe piesele de prelucrat într-un strat de 2-3 mm grosime. Dacă conturul este neclar, corectează-l cu o scobitoare. Lăsați rășina epoxidică să se usuce puțin timp de 20-30 de minute, apoi îndreptați din nou marginile folosind o scobitoare.
Pentru a preveni lipirea particulelor de praf de piesele de prelucrat, acoperiți-le imediat după turnare. În acest caz, este mai bine să izolați fiecare separat.
Lăsați semifabricatele să se usuce timp de o zi, apoi separați-le de pile și șlefuiți-le marginile cu o pilă de unghii sau fină șmirghel. Atașați florile uscate pe elementele transparente. Pregătiți în prealabil o nouă porție de rășină, după ce a stat 0,5-1 ore, turnați un strat mic de flori uscate peste semifabricate.
Din nou, lăsați-le o zi să se usuce sub acoperire. Întoarceți semifabricatele și umpleți-le cu rășină epoxidică (un strat mic). După ce este complet uscat, întoarceți produsele și umpleți suprafața frontală.
Fă-o într-o zi burghiu subțire Există găuri în partea superioară, treceți-le prin fiecare cusătură. Iată cum să-ți faci singuri cerceii. Dacă doriți să faceți un pandantiv, treceți un lanț prin gaură.
Iată cum florile uscate și proaspete te vor ajuta să arăți frumos, să faci cadouri de neuitat și să-ți decorezi casa.
Și, ca de obicei, la finalul articolului vă invităm să vă uitați videoclipuri interesante, care arată clar etapele de lucru. Din aceasta vei învăța cum să faci jucării din flori:
Acest videoclip vă va ajuta să înțelegeți mai bine cum sunt realizate imaginile vii:
