De handelaar in de adel is een ideologische en artistieke analyse. “Beelden van de hoofdpersonen in Molière’s toneelstuk “De Bourgeois in de Adel”

Het literaire proces van de 17e eeuw werd gekenmerkt door de richting van het classicisme, die de kenmerken van de oude literatuur weerspiegelde. Molière's toneelstuk "The Bourgeois in the Nobility" is een soort standaard van de literaire beweging van deze periode.

Kenmerken van het imago van Jourdain

De hoofdpersoon van het toneelstuk 'A Bourgeois in the Nobility', Jourdain, werd een soort spiegel waarin de auteur alle tekortkomingen en ondeugden van de samenleving weerspiegelde. Jourdain is een tamelijk oudere koopman, die ooit een onweerstaanbaar verlangen had om deel uit te maken van een aristocratische samenleving.

De hoofdpersoon begon zijn leven en oude gewoonten volledig opnieuw op te bouwen om zoveel mogelijk op een edelman te lijken. Hij huurt een leraar in en leert dansen, zoals seculiere heren, richt zijn appartement in volgens het voorbeeld van modieuze salons, kleedt zich in kleding gemaakt van dure materialen die in het buitenland zijn besteld, en zoekt voor zijn dochter een bruidegom met een adellijke stamboom.

Maar dit helpt Jourdain niet om zich aan te sluiten bij de felbegeerde samenleving, aangezien al zijn acties op weg naar het bereiken van zijn doel alleen maar spot van anderen veroorzaken. Wat is er tenslotte leuker dan een ongeschoolde koopman die zichzelf voorstelt als een edelman?

Naaste mensen gebruiken hem voor persoonlijke doeleinden: zijn dochter en vrouw eisen nieuwe, dure outfits om bij de toekomstige aristocraat te passen. Om haar dochter aan haar geliefde uit te huwelijken, voert de vrouw van Jourdain een heus optreden op voor haar man.

Een bruidegom met een laag inkomen is verkleed als een Turkse sultan, met wie de dochter volgens het script zou trouwen. Jourdain is zo gewend geraakt aan de rol van een aristocraat dat hij in de sultan de arme Clement niet ziet, die een maand geleden om de hand van zijn kind vroeg.

Jourdain speelt in alles mee met de hogere klasse en is niets meer en niets minder dan een mislukte karikatuur ervan. Waarschijnlijk zou zijn imago de spot van meer dan één generatie lezers hebben veroorzaakt, ware het niet dat Jourdain aan het einde van het stuk een openbaring had.

Hij realiseerde zich dat hij zijn hele leven naar iets verheveners had gestreefd dan de alledaagse ijdelheid, en het verkeerde pad had gekozen, omdat hij de adel wilde erven. Jourdain realiseerde zich dat hij eigenlijk zijn hele leven prozaïsch had geleefd, terwijl zijn ziel verlangde naar lyriek.

Op dit moment wordt de hoofdpersoon echt dat is jammer. Dit gevoel wordt echter voor hem vervangen door vreugde - hij zag eindelijk het licht en keek met een heel andere blik naar de wereld.

De betekenis van het verhaal

In het toneelstuk 'De Bourgeois in de Adel' wordt, naast mensen die als gelijkwaardig aan de hooggeplaatste samenleving willen worden beschouwd, de aristocratie zelf belachelijk gemaakt, samen met haar betekenisloze en lege levenswetten.

Het adelspel van Jourdain is eigenlijk een demonstratievoorstelling voor de hogere klasse, omdat zij soms zelf hun eigen verzonnen regels hebben goede manieren, en slechte smaak in sommige dingen, zien er net zo komisch uit als hoofdpersoon Toneelstukken.

"Omdat het doel van komedie is

mensen vermaken door ze te corrigeren,

Ik redeneerde dat door de aard van mijn beroep

Ik kan niets waardigers doen

dan de ondeugden van mijn leeftijd te geselen..."

J.-B. Poquelin

De komedie “Le bougeois gentilhomme” (“De bourgeois onder de adel”) is een van Molière’s latere werken: het werd geschreven in 1670. Het hoofdthema van de komedie is de poging van de burgerij om zijn klasse te verlaten en zich bij de ‘hogere kring’ aan te sluiten. De held van de komedie, de heer Jourdain, bewondert de adel, probeert zich in adellijke kleding te kleden, huurt leraren muziek, dans, schermen en filosofie in en wil niet toegeven dat zijn vader een koopman was. Jourdain sluit vriendschap met edelen en probeert de rol te spelen van een dappere bewonderaar van een aristocratische dame. De grillen van de held bedreigen zijn familie met problemen: hij wil zijn dochter Lucille met de markies trouwen en weigert de man van wie ze houdt. Alleen een geestige uitvinding helpt geliefden dit obstakel te overwinnen.

De komedie van de hoofdpersoon ligt in zijn onwetendheid en onhandige imitatie van een buitenaardse cultuur. Zijn smakeloze outfit, de hoed die hij over zijn slaapmuts opzet als hij danst, en zijn naïeve redenering tijdens de lessen zijn grappig. Met grote verbazing verneemt hij dus dat hij al veertig jaar proza ​​spreekt. Molière vergelijkt zijn held met een kraai in pauwenveren. De absurde uitvindingen van Jourdain staan ​​in contrast met de nuchterheid en het gezonde verstand van zijn vrouw, Madame Jourdain. Ze heeft zelf echter verre van enige culturele interesse en is nogal onbeleefd. Haar hele wereld is gesloten in de cirkel van huishoudelijke taken. Haar gezonde begin komt tot uiting in haar verlangen om het geluk van haar dochter te helpen en in haar contact met een intelligente bediende.

De vrolijke, giechelige Nicole is, net zo kritisch als Dorina in Tartuffe, kritisch over de vooroordelen van haar meester. Ze probeert ook de liefde van zijn dochter te beschermen tegen de tirannie van haar vader. Twee bedienden spelen een belangrijke rol in het stuk: zij en Koviel, een geestige, vrolijke kerel, lakei van Cleonte, de verloofde van Lucille. Ze brengen een vrolijke toon in de komedie. Koviel heeft een overvloed aan talent en humor als improvisator, een briljant talent om het leven in theater te veranderen en daarnaast te componeren het gewone leven ten tweede, het carnavalsleven. Het was Koviel, die de passie van Jourdain zag voor het portretteren van een nobel persoon, en een grappige maskerade bedacht met de Turkse Mamamushi, waardoor de ontknoping van de komedie een happy end kreeg, en de actie van het komedieballet zelf verandert in carnavalsplezier. Moliere maakt van het thema liefde en ruzies tussen Nicole en Coviel een grappige parallel met de relatie tussen hun meesters. Als ontknoping staan ​​er twee bruiloften gepland.

Omdat de komedie binnen het kader van het classicisme is geschreven, behoudt zij de drie-eenheid die verplicht is voor een classicistisch toneelstuk: de eenheid van plaats (het huis van meneer Jourdain), tijd (de actie vindt plaats binnen 24 uur) en actie (het hele stuk is opgebouwd rond één hoofdidee). Elk van de hoofdpersonen benadrukt één hoofdkenmerk door middel van satirische overdrijving.

De komedie heeft ook kenmerken van de klassieke komedie van Iatlia: de commedia dell'arte. Het is niet voor niets dat een van de helden, vergelijkbaar met Figaro - de bediende Coviel - in een van de producties van het stuk gekleed was in een traditioneel bediendejasje uit de commedia dell'arte en zich gedroeg alsof hij zich op twee niveaus bevond - elke dag en theatraal. Bovendien wordt het masker in feite gedragen door een andere komische held: meneer Jourdain zelf. Moliere hield ervan om een ​​komisch effect te creëren uit de discrepantie tussen het masker en het masker menselijk gezicht, die ze probeert. In Jourdain vallen het masker van een edelman en de essentie van een handelaar, ondanks alle inspanningen van de held, op geen enkele manier samen.

Tegelijkertijd vertoont het stuk ook afwijkingen van de typische klassieke komedie. De eenheid van actie wordt dus niet volledig gehandhaafd - een zijlijn van de liefde van de bedienden wordt in het stuk geïntroduceerd en de taal benadert de volkstaal. Maar het belangrijkste verschil is natuurlijk de aanwezigheid van balletnummers, zo organisch verweven in de plot dat Moliere zelf zijn stuk een komedieballet noemde, waarbij elk balletnummer een organisch onderdeel is van de zich ontwikkelende komische actie.

Balletvoorstellingen verzwakken niet alleen het realisme van de plot niet, maar benadrukken integendeel satirisch de karakters en actie van het stuk. “The Bourgeois in the Nobility” is door de auteur precies geschreven als een komedie-ballet en vereist een lichtgewicht genre-oplossing, dus het is moeilijk om een ​​evenwicht te vinden tussen satire en lichtheid, en veel pogingen om het op te voeren leidden tot overexpressie in satirische kleuren of oppervlakkigheid. De helderheid en ongebruikelijkheid van het werk maken het echter een van de meest populaire op het wereldtoneel.

Alle helden van dit Moliere-toneelstuk zijn vanwege het genre begiftigd met kunstenaarschap. De scène van de ruzie en verzoening van Cleonte en Lucille is bijvoorbeeld ondergeschikt aan het dansritme, waarvan de schaduwachtergrond de reprises zijn van de bedienden Koviel en Nicole, die de woorden van hun meesters in een andere spraakstijl herhalen - elke dag. In de tijd met de tekst bewegen de helden zich boos van elkaar weg, rennen dan de een na de ander, cirkelen dan rond, rennen weg of komen juist dichterbij. Het stuk zelf dicteert een soort dans voor de personages.

De heer Jourdain verschijnt voor ons als een kind wiens ogen sprankelen van de mogelijkheid om iets nieuws te leren, dat werkelijk opgetogen is over de omringende innovaties, bijvoorbeeld door het feit dat hij nu weet dat hij zijn hele leven in proza ​​heeft gesproken. En zijn passie voor de adel verschijnt niet als een berekening van een praktische bourgeois, maar als een onschuldige liefde voor een onnozele voor alles wat glanzend en pakkend is. Jourdains toewijding aan de ‘wetenschappen’ behaagt zijn trots en geeft hem de kans om buiten de grenzen van het burgerlijke leven te treden en zich onder nobele mensen te bevinden.

Deze eenvoudige man had echt een fantasie. Dat is de reden waarom de heer Jourdain, een respectabele bourgeois en het hoofd van de familie, zo gemakkelijk deelneemt aan de laatste, gekke daad van de komedie en zo vrij handelt in de bizarre maskerade van zijn inwijding in de rang van Mamamushi. De held overschreed gemakkelijk de grens tussen echte actie en een conventionele maskerade, en zo werd de genre-eenheid van de uitvoering volledig bereikt.

De helden van het stuk zijn hiermee begiftigd karakteristieke kenmerken, die gemakkelijk kunnen worden geclassificeerd als helden die ermee zijn begiftigd negatieve eigenschappen en satirisch of positief beschreven, die op zichzelf geestig zijn.

Zo worden op satirische wijze leraren beschreven die op het eerste gezicht oprecht toegewijd zijn aan hun werk: schermleraar Henri Rolland, begiftigd met militaire moed die voldoende is om een ​​heel leger vijanden te verpletteren; filosofieleraar Georges Chamar, wijze en stoïcijns, die onbevreesd zijn rivalen aanvalt, de filosofie verdedigt, leraar beeldende kunst-Robert Manuel en Jacques Charon. Uiteindelijk blijkt dat alle toewijding een dorst is om een ​​paar extra munten te krijgen van een zorgeloze en incapabele student, hypocriete lof voor Jourdain en een felle verdediging van het eigen beroep, grotendeels ten koste van het kleineren van dat van iemand anders.

De kenmerken van Dorant en Dorimena worden op harde satirische wijze beschreven. De auteur contrasteert de eenvoudige, maar oprechte en fatsoenlijke Jourdain met degenen op wie hij zo hartstochtelijk wil zijn: de high society, verfijnd van uiterlijk, maar gewetenloos, hebzuchtig, bedrieglijk, niet boven lage vleierij en regelrechte leugens geld krijgen. Aan de hand van het voorbeeld van deze heren veroordeelt Moliere Jourdain vanwege zijn blindheid door de neppracht van de adel, het verlies van gezond verstand, vanwege zijn breuk met de sociale massa die zal uitgroeien tot de beroemde Franse ‘derde stand’.

De opmerkingen die tussen de deelnemers aan het stuk worden uitgewisseld, zijn geestig, vooral in de scènes waarin Jourdain optreedt. Veel van deze opmerkingen zijn onderdeel geworden van het dagelijkse spraakgebruik en zijn dat ook geworden slogan. Molières weergave van de bourgeoisie kreeg zijn verdere ontwikkeling in die diepe en volledige weergave van burgerlijke typen die te vinden is onder de realisten van de 19e eeuw, vooral bij Balzac.

Omdat het een toneelstuk van een ongewoon genre is, is het, ondanks de schijnbare bekendheid, moeilijk op te voeren. Vertaald naar het vlak van alledaagse en psychologische komedie, kan het de vergelijking met toneelstukken die door realistische toneelschrijvers, of het nu Balzac of Ostrovsky is, over soortgelijke thema's niet verdragen. Bij het versterken van de satire gaan de onvergelijkbare intonaties van de komiek Molière verloren. Moliere begon als improvisator en het balletstuk zelf blijkt eerder een vliegende improvisatie dan een dreigende aanklacht, zoals Tartuffe. Alleen door de onthulling van Molière's stijl van presenteren van het genre kan Molière's satire dus volledig onthuld worden.

Voordat je gaat beschrijven samenvatting"Een handelaar onder de adel", laten we de geschiedenis van de creatie van het werk onthouden. In november 1669 arriveerde een Turkse delegatie plechtig in Parijs. Lodewijk XIV, die gezichtsverlies niet schuwde, gaf hen een schitterende ontvangst. Noch de schittering van diamanten, noch de iriserende glans van dure stoffen, noch de overvloed aan goud en zilver maakten echter de minste indruk op de ambassadeurs. De koning ergerde zich hier uiteraard aan, maar zijn woede werd honderdvoudig toen bleek dat het hoofd van de delegatie helemaal geen ambassadeur was, maar een gewone oplichter. De verontwaardigde monarch beval Molière, die een goede reputatie had, een ballet waarin de fictieve delegatie belachelijk zou worden gemaakt. ‘Het zal gebeuren, Hoogheid,’ antwoordt Molière respectvol. 'De handelaar in de adel' ontstond echter niet onmiddellijk - binnen tien dagen werd de 'Turkse ceremonie' gecreëerd, gedemonstreerd aan het koninklijk hof. Overtuigd van het succes van het stuk, verplaatste de schrijver het een maand later naar het podium van het Palais Royal Theatre. In totaal werden er tijdens het leven van Molière 42 uitvoeringen opgevoerd.

“Een handelaar onder de adel”: een samenvatting

De plot van de komedie is vrij simpel: een naïeve en bekrompen handelaar - Mr. Jourdain - is hartstochtelijk verliefd op de verfijnde aristocraat Marquise Dorimena. In een poging de liefde van een nobele dame te bereiken, probeert meneer Jourdain op een vertegenwoordiger van de adellijke klasse te lijken, maar vanwege zijn natuurlijke domheid faalt hij. De held wil een edelman worden, weigert Cleonte, een kanshebber voor de hand van zijn dochter Lucille, en probeert het meisje uit te huwelijken aan de zoon van de Turkse sultan. De intriges liggen in het feit dat de rol van de nobele echtgenoot wordt gespeeld door dezelfde vermomde Clemont. Bij het beschrijven van de samenvatting van 'The Bourgeois in the Nobility' moet worden opgemerkt dat de plot van het stuk vereenvoudigd is, wat over het algemeen niet typerend is voor de werken van Molière. Dit wordt verklaard door het feit dat de komedie op bestelling is geschreven, met een strikt gedefinieerd doel: de Turken belachelijk maken.

Analyse

De meeste onderzoekers benadrukken dat ‘De Bourgeois’ niet het eerste toneelstuk van Molière is waarin hij zich ironisch laat uiten over de adellijke klasse. Al in zijn vroege werken vertrouwt de schrijver op folklore en introduceert hij elementen van volkshumor in de actie. Vergeet bovendien het uitstekende onderwijs op Clermont College niet. Dit alles stelt Molière in staat om echt scherpe en getalenteerde satire te creëren. Als ik de samenvatting van 'The Bourgeois in the Nobility' schets, zou ik willen benadrukken dat in dit werk de meedogenloze spot van de auteur in twee richtingen tegelijk is gericht: Jourdain zelf is helemaal niet zo slecht - hij is naïef, vertrouwend en over het algemeen weldadig. Zijn obsessieve verlangen om binnen te dringen in een klasse die hem vreemd is, verdient volgens Molière echter een strenge veroordeling. Niet beter dan een pas geslagen edelman zijn zijn leraren: ingehuurd om de eigenaar muziek, dans en manieren te leren, zijn zij de belichaming van onbeschoftheid, laagheid en vulgariteit.

Karaktersysteem

De samenvatting van "The Bourgeois in the Nobility" bevat een beschrijving van de centrale karakters van het stuk. Naast Jourdain en zijn familie nemen vertegenwoordigers van het gewone volk deel aan de actie: sluwe kleermakers die geld afdwingen van de eigenaar, een opgewekte en geestige meid Nicole. Daarnaast, belangrijke rol gespeeld door de avonturier Dorant, die doet alsof hij Jourdain helpt en achter zijn rug een relatie opbouwt met de markiezin.

Analyse van de hoofdpersonen van de komedie "A Bourgeois in the Nobility"

De 17e eeuw, waarin Moliere werkte, de eeuw van het classicisme, dat drie-eenheid eiste in tijd, plaats en actie van literaire werken, en strikt verdeeld in 'hoog' (tragedies) en 'laag' (komedies) - literaire genres. De helden van de werken zijn gemaakt met als doel bepaalde – positieve of negatieve – karaktereigenschappen volledig naar voren te brengen en deze tot deugd te verheffen of belachelijk te maken.

Molière echter, die feitelijk de eisen van het classicisme in acht nam, stapte over naar het realisme, waarbij hij in de persoon van Jourdain een enorme laag van de bevolking belachelijk maakte: de rijke burgerij, die graag zich bij de hogere klassen wilde aansluiten. En om te benadrukken hoe grappig deze nieuwkomers zijn, die in de slee van iemand anders proberen te kruipen, creëerde de satiricus een compleet nieuw genre: komedie-ballet.

“De Bourgeois in de Adel” schreef Moliere voor de Franse koning Lodewijk XIV, die zeer beledigd was door de arrogante opmerking van de Turkse ambassadeur, die beweerde dat het paard van de Turkse sultan veel rijker en eleganter versierd was dan dat van de koning .

De grappige dansen van dansers vermomd als Turken, de domme en spottende initiatie van Jourdain in de niet-bestaande klasse van mamamushi - dit alles veroorzaakt oprecht gelach over waar een dwaze ijdelheid iemand in verandert.

Het is vooral lelijk als mensen afhankelijk zijn van opgebouwde rijkdom. Maar geen enkele hoeveelheid kapitaal zal daadwerkelijk de inheemse aristocratie en adel van de familie uit de eerste rollen kunnen verdringen.

Jourdain, die rijk werd in de handel, besloot nu pas alles te leren en, belangrijker nog, snel. Letterlijk in drie dagen 'leert' hij de subtiliteiten van de etiquette, de juiste competente toespraak(komisch verbaasd over de ontdekking dat hij, zo blijkt, in proza ​​spreekt!), verschillende dansen en andere subtiliteiten van beleefdheid.

Dit ijdele verlangen om in te breken in de adellijke klasse wordt niet alleen ‘begraasd’ door valse leraren die Jourdain verzekeren van zijn onovertroffen succes in het onderwijs, maar ook door de egoïstische en sluwe graaf Dorant, die zeer aanzienlijke bedragen leende van een handelaar die verblind was door zijn verlangen , die hij uiteraard niet van plan is terug te geven. Jourdain, die gelooft dat hij gewoon een dame van zijn hart moet hebben, moet er doorheen denkbeeldige vriend Doranta geeft de markiezin Dorimena een diamant, en de markiezin gelooft dat het een geschenk van de graaf is. De graaf wordt ook gecrediteerd met een elegant diner en een balletvoorstelling, gearrangeerd door de burgerij voor de markiezin.

Jourdain is vooral grappig in kostuums die voor hem uiterst ongemakkelijk zijn, maar zogenaamd passend zijn voor een edelman, waar niet alleen zijn vrouw en dienstmeisje om lachen, maar ook iedereen om hem heen, inclusief de denkbeeldige vriend en beschermheer van de graaf. Maar het hoogtepunt van de gebeurtenissen is de inwijding van de koopman in de ‘mamamushi’, naar verluidt in de Turkse aristocratische klasse, gespeeld door Jourdains dienaar Coviel, vermomd als Turk. In zo'n vreugde, niet in staat om de 'zoon van de Turkse sultan' te weigeren, stemt de nieuw gemaakte 'mamamushi' niet alleen in met het huwelijk van zijn dochter Lucille en Cleonte, maar ook met de bedienden.

De slimme en behendige, energieke en voorzichtige koopman leek al deze kwaliteiten te hebben verloren, met de bedoeling de adel voor zichzelf te verwerven. Je kunt niet anders dan medelijden met hem hebben als hij de spot bestrijdt met de verklaring dat hij niet naar een titel streeft voor zichzelf, maar voor zijn dochter: bijna ongeschoold, hard werkend, maar verstoken van de mogelijkheid om de wetenschap te begrijpen, zag hij. , besefte de ellendigheid van het leven dat hij leidde en besloot mijn dochter een ander, veel beter leven te geven. Deze inspanning bracht noch Jourdain zelf, noch zijn dochter, die bijna gescheiden was van haar minnaar, niets goeds, noch de schurken die zich voordoen als leraren in muziek, dans en filosofie, noch aan de schurkenstatengraaf - aan niemand. . IJdelheid helpt niet bij het verlangen om een ​​stap hogerop te komen in de ranglijst.

Lees naast het analyseren van de hoofdpersonen van het werk "The Bourgeois in the Nobility" ook andere werken gerelateerd aan Molière:

De komedie ‘De handelaar onder de adel’ werd in 1670 geschreven door Jean-Baptiste Poquelin, beter bekend als Molière. Het werk behoort tot de literaire stroming van het realisme. De auteur maakt grapjes over de typische rijke burgerij - de heer Jourdain, die van plan was aristocraat te worden. Maar in werkelijkheid imiteerde hij slechts op onhandige wijze het leven van een edelman.

Moliere “De bourgeois in de adel” – eerste bedrijf

De actie vindt plaats in Parijs. Een muziekleraar en een dansleraar repeteren voor een aankomend optreden. Onder elkaar bespreken ze de domheid en onwetendheid van meneer Jourdain. Maar wanneer de rijke man zelf verschijnt, vleien de leraren hem op alle mogelijke manieren en prijzen zijn nieuwe gewaad.

Jourdain begrijpt de schoonheid van het geluid van de viool niet; zij vinden het spel saai. Zijn gesprekspartners adviseren hem om meer tijd te besteden aan het studeren van de kunsten.

Moliere “De bourgeois in de adel” – tweede bedrijf

Jourdain geeft opdracht om 's avonds een ballet te organiseren, aangezien er een zeer belangrijke gast naar hem toe komt. Leraren, anticiperend op winst, adviseren de aspirant-aristocraat om vaker concerten te geven. Vervolgens komt de schermleraar. Dans en muziek beschouwt hij als waardeloze bezigheden. De leraren beginnen met elkaar te discussiëren.

Jourdain probeert het geschil te beëindigen en roept de hulp in van een filosofieleraar. Maar zelf raakt hij verwikkeld in een ruzie. Het komt tot een gevecht.

De filosofiedocent leert Jourdain wetenschappelijke disciplines als natuurkunde, ethiek en logica. De rijke man vindt het oninteressant en saai. Dan begint de leraar geletterdheid te onderwijzen. Jourdain vraagt ​​om hulp bij het schrijven van een liefdesbriefje en ontdekt plotseling dat hij zijn hele leven in proza ​​heeft gesproken.

Dan komt de kleermaker met een nieuw pak. Het valt Jourdain op dat het van precies dezelfde stof is gemaakt als de kleermaker zelf. Bovendien is de tekening verkeerd gepositioneerd - ondersteboven gedraaid. Maar de kleermaker verzekert dat dit het gepiep van de mode is en dat ze zich zo in hoge kringen kleden.


Moliere “De bourgeois in de adel” – derde bedrijf

De meid van Jourdains dochter, Nicole, lacht om het nieuwe pak van de handelaar. Ook de vrouw van de rijke man veroordeelt verschijning echtgenoot

Graaf Dorant prijst de nieuwe kleren van de handelaar en vraagt ​​hem vervolgens om geld. Madame Jourdain veroordeelt de graaf en noemt haar man een ‘geldkoe’. Dorant zegt dat hij met de markiezin had afgesproken om het huis van de handelaar te bezoeken.

De vrouw van meneer Jourdain wil haar dochter uithuwelijken aan Cleontes. Het dienstmeisje Nicole is blij met dit nieuws, omdat ze de bediende Cleonte zo leuk vindt.

Cleont vraagt ​​de handelaar om de hand van zijn dochter, maar hij weigert. Jourdain wil zijn dochter niet schenken aan een man van niet-adellijke afkomst. De overstuur Cleont wordt getroost door zijn dienaar Koviel, die hem verzekert dat hij heeft bedacht hoe hij de rijke man kan misleiden.

Het blijkt dat Dorant alle geschenken van de handelaar aan de markiezin heeft overhandigd als zijn eigen geschenken. De aristocraat stemde in met een ontmoeting met Jourdain omdat ze zichzelf niet in gevaar wilde brengen door Dorant bij haar thuis uit te nodigen of hem zelf te bezoeken.

De markiezin lacht om de ongemakkelijke buiging van Jourdain. Dorant waarschuwt hem om niet te praten over de sieraden die de handelaar eerder aan de gast had gegeven. Hij legt zijn verzoek uit door te zeggen dat ze je in de high society hier niet aan herinneren.


4) Moliere “De bourgeois in de adel” – vierde bedrijf

Er is een feest aan de gang. Dorimena is verrast dat zo'n feest aan haar is opgedragen. Jourdain, die gelooft dat ze weet wie haar diamant heeft gekocht, noemt de sieraden een snuisterij.

Mevrouw Jourdain verschijnt. Ze gelooft dat de man een nieuwe passie voor zichzelf heeft gevonden en ter wille van haar zijn vrouw het huis uit heeft gestuurd.

Koviel stelt zichzelf voor aan Jourdain als een oude vriend van zijn vader. Hij zegt dat Cleont eigenlijk de zoon is van een edelman. Ook meldt hij dat de zoon van de sultan uit Turkije wil trouwen met de dochter van een handelaar. Cleont verschijnt, vermomd als Turk, en spreekt over zijn bedoelingen.

De ceremonie vindt plaats in Turkse stijl, met dansende en zingende derwisjen.


Moliere “De bourgeois in de adel” – vijfde bedrijf

De handelaar vertelt zijn vrouw dat hij vanaf nu een mamushi is. Madame Jourdain klaagt dat haar man duidelijk gek is geworden. Lucille weigert het huwelijksaanzoek, maar herkent dan haar geliefde Cleontes in de vreemdeling. Het meisje gaat akkoord met het huwelijk. Madame Jourdain, die ook de waarheid heeft vernomen, geeft opdracht een notaris mee te nemen.

De graaf zegt dat hij en de markiezin binnenkort zullen trouwen. Jourdain is er zeker van dat deze aankondiging slechts een afleidingsmanoeuvre is. Hij geeft Nicole aan een vertaler vermomd als Koviel, en zijn eigen vrouw aan wie dan ook.

Koviel noemt meneer Jourdain een gek.


Molière's komedie "The Bourgeois in the Nobility" is niet alleen een meesterwerk van de Franse, maar ook van de wereldliteratuur. Het werk is de moeite waard om te lezen volledige versie, en niet slechts een korte hervertelling.