Po mom mišljenju, nazivati foto tutorijale ili foto tečajeve lekcijama/kursevima "za početnike" prilično je smiješno... uostalom, profesionalci često rade bez specijalno obrazovanje. Međutim, za profesionalce i „najnaprednije“ amatere postoje majstorski tečajevi, koji će također biti predstavljeni na našoj web stranici u budućnosti.
Odaberite kameru (bilo da se radi o SLR kameri ili nekom drugom), a zatim naučite kako je koristiti, razumite zamršenosti konstruiranja kompozicije u okviru, obradite ih u Photoshopu - shvatite sve - naša stranica će vam pomoći. Da li ste tražili časove DSLR fotografije? Postavljen u jednostavnom i jasnim jezikom? Besplatno? Našli ste ih! Želite li koristiti svoj kompaktni fotoaparat 100%? A mi ćemo pokušati pomoći u tome! Uostalom, ne zavisi sve od tehnologije!
Naravno, naše preporuke i savjeti nisu lijek, a svi koji se odluče posvetiti svoje vrijeme proučavanju fotografije trebali bi to shvatiti! Međutim, odlučnost, upornost i žeđ za kreativnošću bit će vam pomoći!
Osnovna ideja ovog odjeljka je da umjetnost digitalne fotografije za početnike da je nauče treba predstaviti učeniku na najbolji mogući način – pristupačan, popularan, sistematiziran. Sve lekcije na našoj web stranici su besplatne, s jedne strane ovo je dobro, s druge strane vam je potrebna samomotivacija. Nadam se da ga imate i da su časovi besplatni biće samo plus!
IN ovog trenutka- Lekcije pokrivaju sljedeće teme:
Odabir kamere- izbor članaka pomoći će vam da shvatite koja kamera je prava za vas! Naravno, pažnja se poklanja i izboru objektiva (ako se odlučite za kupovinu DSLR-a) i ostalih fotografskih dodataka.
Osnove fotografije, tehnike snimanja - ovaj odeljak kombinuje materijale namenjene prvenstveno "lukama" koji još nisu baš upoznati sa svojim fotoaparatom i "osnovama" snimanja, preporučuje se za učenje - pre svega! Informacije će biti posebno relevantne za korisnike SLR fotoaparata. Ovdje ćete pronaći informacije o tome kako raditi sa svojim fotoaparatom (DSLR, ili digitalni usmjeri i snimi) i osnove kompozicije.
Kompozicija- pododjeljak posvećen pitanjima kompozicije u fotografiji. Nakon što proučite lekcije o digitalnoj fotografiji u ovom odeljku, možete saznati šta prekrasna slika- drugačije od ne baš lijepog, i kako to popraviti! Kako pozicionirati subjekt u kadru, sa koje strane snimati, a sa koje - nema šanse! Kompozicija je najvažniji dio fotografije!
Praktični savjeti za fotografa- ovaj dio lekcija digitalne fotografije pomoći će i početnicima i iskusnijim fotografima da nauče kako svoje znanje primijeniti u praksi i oživjeti svoje foto ideje! Bogato ilustrovani članci - nadamo se da će vam biti razumljivi i zanimljivi!
Kasnije će na našoj web stranici biti članci posvećeni obradi fotografija u grafičkim uređivačima.
Reći će i pokazati fotografima početnicima kako pravilno držati SLR fotoaparat, kako pravilno postaviti kameru različitim uslovima fotografije, kako lijepo postaviti objekte u okvir i još mnogo toga što trebate znati da biste naučili kako snimiti prekrasne fotografije.
Međutim, treba imati na umu da besplatne lekcije fotografije za početnike nisu čarobni štapić. Ni časovi fotografije, ni profesori u plaćenoj školi fotografije, ni sertifikat o kursevima fotografije, ni diploma fotografije neće vas učiniti majstorom fotografije ako više vremena posvetite teoriji nego praksi!
Postizanje uspjeha u učenju fotografije je vrlo jednostavno - snimite puno fotografija, svuda, unutra različitim uslovima, i to samo ponekad, ali redovno proučavajte teoriju fotografije!
Lekcija fotografije 1
Kako pravilno držati kameru
Iznenadili biste se koliko fotografa amatera ne znaju osnove korištenja fotoaparata i još uvijek ne mogu shvatiti zašto njihove fotografije ne izgledaju sjajno! Mnogi od njih su već odrasli, koji su davno završili školu, pa čak i dobili više obrazovanje. Vrijedi li trošiti vrijeme na učenje stvari koje svi razumiju?
Lekcija fotografije 2
Kako pravilno pritisnuti dugme zatvarača
Korištenje “rekomponirane” fotografije je najviše važan objekat na fotografiji će uvijek biti najoštriji, ovako snimaju profesionalni fotografi. Ali ponekad može biti teško uhvatiti vrhunac događaja koji se fotografišu, posebno ako fotografišete fotoaparatom dugo kašnjenje otpuštanje zatvarača. Možete smanjiti kašnjenje zatvarača...
Lekcija fotografije 3
Prioritet otvora blende ili prioritet zatvarača?
Da li je bolje koristiti prioritet blende ili prioritet zatvarača? Odgovor je jednostavan - zavisi šta fotografišete! U Tv ili S režimu prioriteta zatvarača, mogućnost snimanja subjekta u pokretu bez zamućenja će se povećati. S druge strane, ako želite da pozadina fotografije bude zamućena, odaberite način Av (A) – prioritet otvora blende. Međutim, u ovom slučaju će vam možda trebati foto stativ.
Lekcija fotografije 4
Prvi dio
Šta je dubina polja i kako kontrolisati dubinu polja
Ako pažljivo pogledate fotografiju na kojoj se nalaze objekti koji se nalaze na različitim udaljenostima od objektiva fotoaparata, primijetit ćete da su, osim glavnog subjekta, neki objekti, i ispred i iza glavnog subjekta, također prilično oštri. ili, naprotiv, mutno.
Drugi dio
Žižna daljina objektiva i zamućena pozadina. Prvo pravilo dubine polja
Kolika je žižna daljina sočiva. Koliki je ugao gledanja sočiva. Kakav je odnos između ugla gledanja sočiva, žižna daljina i dubina polja (zamućenje pozadine na fotografiji). Pritisnite tipke za žižnu daljinu objektiva i gledajte kako se dubina polja mijenja ovisno o žižnoj daljini objektiva
Treći dio
Zamućena pozadina i otvor blende objektiva. Drugo pravilo dubine polja
U ovom vodiču za dubinu polja naučit ćete o moćnijem alatu za promjenu dubine polja. Da vidite kako će fotografija izgledati sa zatvorenim otvorom blende, koristite repetitor otvora blende - dugme pritiskom na koje možete nasilno zatvoriti otvor blende na podešenu vrijednost i procijeniti dubinu polja prije snimanja fotografije. Dugmad za prebacivanje blende objektiva ispod slike
Lekcija fotografije 5
Osnove kompozicije u fotografiji
Molim vas, sjetite se kako ste se osjećali kada ste pogledali majstorski snimljeni snimak? Šta je privuklo vašu pažnju na fotografiji? Teško je odgovoriti na ovo pitanje, zar ne? Stvar je u tome da dobro snimljena fotografija privlači vašu pažnju na podsvjesnom nivou...
Lekcija fotografije 6
Slikanje portreta
Portret je možda najvažnija vrsta fotografije. Ne zato što ako je fotografija neuspješna, model može biti uvrijeđen, ili čak... :-) Zato što portret odražava ne samo eksterna karakteristika subjekt - dobra portretna fotografija uvijek prenosi raspoloženje ili osjećaje modela.
Lekcija fotografije 7
Pejzažna i makro fotografija
Pejzaž i fotografija sa veoma bliske udaljenosti – šta im je zajedničko? Pejzažna fotografija je suprotnost portretnoj fotografiji, u smislu da sve u kadru mora biti oštro. Za pejzažnu i makro fotografiju bolje je koristiti kompaktne fotoaparate sa malom matricom...
Lekcija fotografije 8
Panoramska fotografija
Panoramska fotografija je relativno nov i vrlo efikasan način rada dostupan samo u kompaktnim digitalnim fotoaparatima. Međutim, čak i ako vaša kamera nema panoramski način rada, i dalje možete snimiti odličnu panoramsku fotografiju.
Lekcija fotografije 9
Ispravna ekspozicija
Ispravna ekspozicija je veoma važna za snimanje dobre fotografije – to je najvažnija komponenta tehnički kvalitet fotografije. S obzirom da je umjetnost fotografije dijelom subjektivna procjena slike (nema drugova po ukusu i boji, kako se kaže), klasa fotografa određuje njegovu sposobnost da snimi kadar s pravilnom ekspozicijom u svim uvjetima osvjetljenja. ..
Lekcija fotografije 10
Ekvivalentni parovi ekspozicije
Zamislimo da snimate portret i potrebna vam je minimalna dubina polja - otvorite otvor blende u potpunosti. Da biste dobili ispravnu ekspoziciju fotografije za odabrani otvor blende, morate odabrati brzinu zatvarača. Sada, zamislimo da smo otišli u senku. Svetla je manje - uslovi fotografisanja su se promenili... Pogodićemo ispravno podešavanje kamerom ili napraviti probne snimke?
Lekcija fotografije 11
Šta je ISO u fotografiji i fotoaparatu?
Znate li da se ovisno o karakteristikama određene kamere i objektiva mijenjaju dostupne vrijednosti brzine zatvarača i otvora blende, te se može dogoditi da nećete moći odabrati odgovarajući par ekspozicije. Ako nemate mogućnost da podesite ispravan par ekspozicije, nećete moći da dobijete pravilno eksponirani kadar: o(Šta da radite? Hoće li okvir biti uništen zbog netačne ekspozicije?
Lekcija fotografije 12
Kako snimiti fotografije sa blicem
Zašto se ugrađeni blic često uključuje u automatskoj mašini kada je već toliko svetla? Znate li zašto se koristi ugrađeni blic tamna soba- nije najbolji najbolja ideja? Kako eliminisati glavne nedostatke ugrađenog blica i kako koristiti blic na kameri (eksterni)...
Lekcija fotografije 13
Fotografisanje u neobičnim uslovima
Kako pravilno fotografisati zalazak sunca. Kako fotografisati vatromet ili vrtuljak. Da li vam je rečeno da ne možete da se slikate protiv Sunca? Možete dobiti odlične fotografije kada snimate protiv Sunca ako naučite kako koristiti...
Lekcija fotografije 14
Postavke kamere: ručni način rada M ili SCN?
Mnogi amaterski digitalni fotoaparati nemaju ručni način snimanja M i stoga vam ne dozvoljavaju ručno podešavanje fotoaparata. Ali, postoje postavke fotoaparata koje vam omogućavaju da zaobiđete ovaj nedostatak... Ali čak i ako vaša kamera ima način rada označen slovom M i želite ga brzo savladati, onda će vam ova lekcija fotografije biti posebno korisna - ja će objasniti logiku odabira postavki ekspozicije za priče sa kojima se često susreću.
Lekcija fotografije 15
Šta je balans bijele boje?
Jeste li vidjeli fotografije u boji na kojima su sve boje izašle sa nekom vrstom žućkaste ili plavičaste nijanse? Možda mislite da ova kamera nije dovoljno dobra... ili je nešto pokvareno u njoj... :o) Zapravo, svaka kamera koja radi (čak i ona najskuplja koja snima u AWB modu) može napraviti takve fotografije. misteriozno za početnike, postavka koju profesionalni fotografi često skraćuju na dva slova - BB...
I još: kako fotografirati svoje prvo foto remek-djelo. Primjena ovih jednostavna pravila I praktični saveti fotografija će vam vrlo brzo omogućiti da fotografišete svoje prvo foto remek-djelo.
Zdravo, dragi čitaoci! Ponovo sa vama, Timur Mustaev. Najvjerovatnije ste postali ponosni vlasnik SLR fotoaparata i imate popriličan broj pitanja za koja ste previše lijeni da tražite odgovore u priručniku. zar ne?
Pa, ja ću preuzeti težak teret da vas vodim u svijet fotografije visokog kvaliteta i otkriću vam nekoliko tajni.
Ali ipak, bez obzira koliko ste lijeni, obavezno detaljno proučite priručnik za svoj fotoaparat. Vjerujte mi, prema mom iskustvu, naučit ćete mnogo zanimljivih stvari iz vašeg priručnika. Na kraju članka preporučujem video kurs koji će vam jasno pomoći da shvatite svoj DSLR!
Prije svega, hajde da pričamo o kontrolama; bez ovih osnova bit će teško razumjeti kako pravilno fotografirati SLR fotoaparatom.
Zbog impresivne veličine kućišta (tzv. SLR fotoaparat bez objektiva), kameru bi trebalo držati malo drugačije od digitalne usmjeri i snimi fotoaparat: desna ruka treba da se nalazi na ručki, a lijevi treba da podupire suprotni donji ugao.
Načini rada kamere
Ova pozicija će vam omogućiti da promenite žižnu daljinu ako je potrebno i promenite glavne režime, koji se malo razlikuju na različitim kamerama, neki imaju skraćenice „M; A; S; P” su tipični za Nikon, ostali su “M; Av; TV; P", za Canon.
On početna faza Kada proučavate SLR fotoaparat, nikako ne preporučujem fotografisanje u automatskom režimu, jer nećete moći da kontrolišete kameru u određenim uslovima snimanja, a još manje da naučite bilo kakvu lekciju iz toga.
Ovaj način rada je standardni i često se koristi kada postoji potreba da se nešto brzo snimi bez upuštanja u cjelokupnu kompoziciju kadra.
Programski način rada (P)
Bolje je eksperimentirati s programskim načinom "P", koji se razlikuje od "Auto" po mogućnosti da ga sami prilagodite.
ISO – označava osetljivost matrice na svetlost; što je veća njena vrednost, to je okvir svetliji. Ali vrijedi zapamtiti da je visok ISO praćen pojavom nepovoljne buke.
Zlatna sredina osjetljivosti na svjetlost se kreće od 100-600 jedinica, ali opet, sve ovisi o vašem fotoaparatu.
Način prioriteta otvora blende (A ili Av)
Sljedeći mod koji je dobio dužnu pažnju je “Av” (“A”), čiji je glavni vrhunac kontrola nivoa oštrine (DOF). U ovom režimu, vi slušate, a ostala podešavanja postavlja kamera sama.
Zahvaljujući njemu, možete dobiti lijepu zamagljena pozadina sa efektom, kada koristite objektive sa minimalnim F indeksom, na primjer, objektiv ili, ovisno o tome koji fotoaparat imate.
Takođe, prilikom snimanja pejzaža ili makroa, ovaj režim će biti veoma koristan, jer za postizanje detalja otvor blende mora biti zatvoren.
Način prioriteta zatvarača (S ili TV)
Za razliku od prethodnih režima, omogućava vam da ručno kontrolišete brzinu zatvarača, dok podešavate bilo koju moguće vrijednosti. Kamera automatski postavlja ostale parametre. Za većinu DSLR-a ograničenje brzine zatvarača je 1/4000 sekundi, kod naprednijih i skupljih - 1/8000 sekundi
Na primjer, uobičajeni Canon 600d, Nikon D5200, D3100, D3200 imaju vrijednost od 30 do 1/4000 s.
Režim “TV/A” koristi se za snimanje dinamike tokom sportskih događaja, kao i bez upotrebe stativa.
– ovo je vrijeme kada se zatvarač otvara kako bi svjetlost ušla u matricu kamere. Da biste dobili oštre snimke, morate koristiti najveću brzinu zatvarača. Long se, pak, koristi kada je potrebno uhvatiti kretanje objekta.
Na primjer, kada snimate protok vode pri velikoj brzini zatvarača, možete dobiti prekrasan snimak s glatkim prijelazom kapi u mlaz.
Ručni način rada (M)
„M“ koriste fotografski profesionalci, obično u studijima ili drugim teškim, skučenim uslovima. Omogućava vam kontrolu svih prihvatljivih parametara i proširuje mogućnosti za kreiranje kreativne fotografije. Međutim, ako od nekoga čujete: "Pucajte samo u "M" modu, bježite od te osobe ne osvrćući se, želi vam zlo!
- Prvo, ako snimate u M modu, svo slobodno vrijeme ćete provoditi prilagođavajući se, propuštajući svjetlo.
- Drugo, napravit ćete hiljadu snimaka, od kojih će samo jedan biti uspješan - Malevičev crni kvadrat.
Ručni način rada otvara mnogo granica, ali za početnike je ovaj način rada prilično težak. Počnite s prethodnim načinima i postepeno dođite do M.
Budući da se ostali DSLR načini rada koriste izuzetno rijetko, kao što su makro, portret, pejzaž i tako dalje, i amateri i profesionalci, neću se fokusirati na njih posebnu pažnju i pređite na sledeću tačku.
- Uvijek provjerite nivo napunjenosti prije snimanja fotografija. U idealnom slučaju, kupite rezervnu bateriju ili baterijski paket.
- Formatirajte memorijsku karticu tako što ćete prvo prebaciti fotografiju na računar. Besplatni fleš disk će vam omogućiti da izbegnete oštećenje podataka i greške, a takođe će vas uštedeti od gnjavaže sa ručnim brisanjem fotografija ako nema dovoljno prostora.
- Provjerite postavke kamere, odnosno rezoluciju slika. Ako planirate dalje retuširanje, onda snimajte u RAW+JPG, ako ne, onda se ograničite na jedan JPG, dajući prednost L kvalitetu.
- Da biste izbjegli zamućene kadrove, naizmjenično snimajte iz ruke i koristite stativ.
- Obratite pažnju na liniju horizonta; ona ne bi trebala imati blokade ili nagibe. Mnogi DSLR-ovi opremljeni su pomoćnom rešetkom koja pomaže u ovoj situaciji; ona je konvencionalno postavljena na sliku i vidljiva je na LCD ekranu.
- Nemojte preterano koristiti režim autofokusa; morate biti u mogućnosti da koristite i ručni način rada, jer neki objektivi jednostavno nemaju „automatski“.
- Snimite nekoliko snimaka odjednom, čak i kada snimate statične objekte, kako ne biste propustili najbolji.
- Kupujte razne, oni čine život prilično jednostavnim i minimiziraju vrijeme obrade.
- Nemojte se plašiti da promenite balans belog, već prestanite da koristite automatski.
- Kada fotografišete zimi, svakako se fokusirajte na vrijeme, izbjegavati temperature ispod nule, jer će promjene temperature dovesti do stvaranja kondenzacije, kako na tijelu kamere tako i iznutra. To može uzrokovati oštećenje elektronike i može dovesti do potpunog kvara opreme. Ali ako se Ostap ipak zanese, pre nego što unesete fotoaparat na toplo, umotajte ga krpom ili ga nemojte vaditi iz torbe kada dođete sa ulice dva sata.
Ovdje su, zapravo, sve glavne suptilnosti snimanja sa SLR opremom. Vježbajte i uvjeravam vas, dobar rezultat neće vas tjerati da čekate.
Konačno, kao što je obećano. Video kurs" Digitalni SLR za početnike 2.0" Jedan od najboljih kurseva na Internetu. Razumljivo praktični primjeri, detaljno objašnjenje teorijskog dijela. Ovaj video kurs stekao je popularnost među fotografima početnicima. Preporučujem za učenje!
Sve najbolje Timur Mustaev.
Datum objave: 31.10.2014
Ovim člankom otvaramo novi projekat "ja sam fotograf", u kojem ćemo s vama podijeliti naše fotografsko iskustvo. Nove lekcije će se objavljivati svake sedmice o svim aspektima fotografije. Lekcije će biti fokusirane na različitim nivoima priprema čitaoca: od početnika do naprednog fotografa. Ja ću voditi ovaj projekat Konstantin Voronov, profesionalni fotograf i profesor fotografije.
Naravno, svako od nas je barem jednom slikao telefonom ili običnom kamerom za usmjeravanje. Međutim, mnogi ljudi žele ne samo da se slikaju za uspomenu, već i da dobiju prekrasne, kvalitetne fotografije, uživaju u procesu fotografisanja, a kada objavljuju fotografije na Internetu, imaju puno „lajkova“ za njih.
Kako postati fotograf? Gdje početi? Mnogi ljudi svakodnevno postavljaju ovo pitanje. Za početak ću dati nekoliko opšti savetšto će vam pomoći da izbjegnete uobičajene greške na početku, a ja ću neke odbaciti uobičajene zablude o fotografiji.
NIKON D810 / 70,0-200,0 mm f/4,0 POSTAVKE: ISO 100, F4, 1/80 s, 95,0 mm ekviv.
I počećemo sa zabludama.
Zabluda #1.
“Dobra kamera pravi dobre fotografije”
Ovo je pogrešno. Dobre fotografije ne snima kamera, već fotograf. Mnogi ljudi, prije nego što počnu sami da fotografišu, misle da jesu profesionalni fotografi korišćenjem skupe opreme dobijaju se dobri, kvalitetni kadrovi. Međutim, kamera je samo alat. Njegov vlasnik odlučuje kako će ga koristiti.
Ako se osobi koja ne zna crtati daju najbolje, najskuplje četke i boje, rezultat će biti apsolutno isti kao kod korištenja najjednostavnijih i najjeftinijih. Lijepe četke a boje će pokazati sve svoje mogućnosti tek u u sposobnim rukama. Isto je i sa fotografijom.
Tokom rada sa studentima, često sam nailazio na početnike koji su imali najskuplje, najprofesionalnije kamere. Da li su takvi učenici napravili bolje snimke od drugih? br. Upravo suprotno: njihove slike su bile gore jer nisu mogli razumjeti složenu fotografsku opremu dizajniranu za iskusne profesionalce.
Najbolje je odabrati kameru ne prema njenoj pripadnosti. profesionalna klasa ili više cjenovna kategorija, već prema tome koliko dobro odgovara vašem nivou obuke i vašim zadacima. Na primjer, mnogi skupi profesionalni fotoaparati, kao što je Nikon D810, uopće nemaju automatski način rada ili programe scene (portret, pejzaž, makro, itd.), što čini rad s njima nevjerovatno teškim za fotografe početnike: Morate dulje vremena udubljuju u nepoznate postavke. Istovremeno, mnoge kamere ulazni nivo, na primjer Nikon D5300 ili Nikon D3300, mogu potpuno automatski snimiti prekrasne slike: fotograf može odabrati samo najzanimljivije scene, ne razmišljajući o tehničkoj strani problema.
Kako odabrati kameru? Ne birajte "najbolje" profesionalna kamera“, odnosno model koji odgovara vašim vještinama i vašim zadacima. Uraditi pravi izbor, dovoljno je da shvatite koliko ozbiljno želite da se bavite fotografijom, da li ćete učiti fotografiju ili samo želite da slikate za pamćenje.
Zabluda #2
“Lako za slikanje!”
Kao i mnoge kreativne aktivnosti, i fotografija se čini veoma jednostavna stvar tačno dok to ne uradite sami. Na primjer, kao igra na muzički instrumenti, ples, pevanje... Gledate profesionalnog plesača i pomislite: „kako on sve radi tako jednostavno i prirodno! Čini se da u tome nema ništa komplikovano! Mogu i ja isto!” Ali kada pokušate sami napraviti barem nekoliko plesnih pokreta, ispostavi se da to nije tako lako: u najmanju ruku, potrebna vam je posebna obuka.
Isto je i sa fotografijom: uprkos njenoj prividnoj jednostavnosti, snimanje dobrih fotografija je prilično teško. Na kraju krajeva, ovo zahtijeva velika količina znanja i vještina. Štaviše, i tehnički (kako postaviti kameru, na primjer) i kreativni (kako sastaviti okvir, kako odabrati odgovarajuće osvjetljenje). Ponekad govorimo o pitanjima koja izgledaju indirektno povezana sa fotografijom. Na primjer, kako planirati turističko putovanje da dobijete puno dobrih snimaka; kako naterati dete da mirno sedi dok se fotografiše... Inače, sve ove teme ćemo obraditi u sklopu ovog projekta. Stay tuned!
S druge strane, kada imate potrebno iskustvo, fotografiranje je zaista lako i ugodno. Kamera ne ometa prijem dobri udarci, a kompozicija je izgrađena intuitivno. Ali za to morate trenirati, učiti, steći iskustvo.
Zabluda #3
„Da biste naučili kako da fotografišete, sve što treba da uradite je da naučite tehniku i pravilno pritisnete dugmad na fotoaparatu.”
Tehnike i parametri gađanja samo su dio potrebnih vještina. I usput, dio je najjednostavniji. Kako podesiti ekspoziciju? Kako kontrolisati fokus? Šta je balans bijele boje? - svi ovi tehnički problemi se mogu lako i jednostavno riješiti, a uz redovnu obuku popravljaju se i ostaju kod fotografa zauvijek. Ovo je aritmetika fotografije, dva plus dva. Ali fotografija je prije svega kreativnost. Ali kreativna komponenta je mnogo složenija i nije tako jasna. Kako komponovati kadar? Šta prikazati na fotografiji? Koju temu treba fotografisati? Fotografe neprestano muče ova i mnoga druga kreativna pitanja i rješavaju ih s različitim uspjehom. Naravno, vrijedi početi učiti fotografiju od osnova, sa tehnikom. Ali prerano je da se tu završi.
NIKON D5200 / 18,0-105,0 mm f/3,5-5,6 POSTAVKE: ISO 1100, F4,5, 1/60 s, 38,0 mm ekviv.
Glavni problem većine fotografa početnika nije nedostatak dobre fotografske opreme ili čak nedostatak bilo kakvih posebnih vještina. Glavni problem je nedostatak umjetničkog ukusa. Razvijte sebi dobar umjetnički ukus! Pogledajte fotografije poznatih fotografa, prisustvuju izložbama. Usput, kada ti zadnji put Da li ste bili u Ermitažu i Tretjakovskoj galeriji? Analizirajte radove pravih majstora: zašto je umjetnik ili fotograf odlučio prikazati upravo to i upravo na ovaj način? Kako se gradi kompozicija? Kako je autor radio sa svjetlom?
Posjećivanje izložbi, razgledanje galerija poznatih fotografa i umjetnika na internetu je nešto što će vam dati dobar prtljag za vašu ličnu kreativnost. I obrnuto: bolje je ne gledati loše, osrednje stvari.
Zašto je to važno? Zamislite šta će se dogoditi ako osobi koja nikada nije vidjela nijednu sliku daju kistove i boje? Najvjerovatnije neće razumjeti šta da radi s njima; u najboljem slučaju će prikazati nešto u duhu pećinskog slikarstva. Na primjer, neka izolirana afrička plemena ne znaju ne samo da percipiraju sliku na avionu, već čak ni da razlikuju boje koje nisu zaslužne za njihov opstanak i koje se ne nalaze u njihovim okruženje. Pošto ih tome niko nije naučio, nemaju potrebno iskustvo za to. U ljudskoj prirodi je da ono što je video i akumulira koristi u svom životu i radu. Ovo iskustvo je neophodno imati. Kako kažu fotografi, "treba da te vide".
Kao što znamo, ležeći na kauču kod kuće, dobre fotografije nećeš! Ponesite fotoaparat u šetnju! Putovanje, šetnja, poseta zanimljiva mjesta: izložbe, festivali, sportski događaji. Na taj način ćete svjedočiti zanimljivim subjektima za snimanje i steći iskustvo potrebno za snimanje u različitim uvjetima. Ako govorimo o pejzažnoj fotografiji, ona je općenito nezamisliva bez putovanja. Usput, baš kao i portretna fotografija: na kraju krajeva, da biste snimili dobar portret, često morate birati lijepo mjesto, dobru pozadinu, pa tek onda snimite prelijepu fotografiju modela.
Postoji i čisto psihološki aspekt: na putovanju, bez obzira na udaljenost, osoba stiče utiske, inspiraciju i puni se kreativnom energijom.
NIKON D810 / 70,0-200,0 mm f/4,0 POSTAVKE: ISO 400, F4,5, 1/200 s, 200,0 mm ekviv.
Da biste napredovali u studiranju fotografije i povećali broj prekrasnih fotografija, morate biti kritični prema svojoj kreativnosti. Ne bi trebalo da ostajete na lovorikama, umete da vidite nedostatke u svom radu, čak i ako ih svi hvale.
Na primjer, najoštriji kritičar mog rada sam ja. Znam bolje od svakog kritičara šta i gde leže greške na mojim fotografijama. Analizirajući svoje fotografije, shvaćam da sam mogao napraviti još bolje fotografije. I sljedeći put kada budem snimao, pokušat ću to učiniti. Vjerujte mi, uživat ćete u ispravljanju vlastitih nedostataka, a vaše fotografije će biti sve ljepše i ljepše!
Svaka kreativnost počinje sa tehničkim osnovama. Fotografija nije izuzetak. Da biste pisali knjige, morate proučiti abecedu, gramatiku i pravopis jezika. Naravno, moderne kamere imaju odličnu automatizaciju, koja će vam omogućiti da napravite dobre snimke pritiskom na jedno dugme, bez razmišljanja o bilo kakvim postavkama.
Međutim, oni koji snimaju u automatskom načinu rada znaju da automatizacija često griješi: svjetlina slike nije ista, boje nisu iste ili nema oštrine. Ali zaista želim da kažem kameri kako je to trebalo da se uradi! Kako biste u potpunosti kontrolirali proces snimanja i ne ovisili o hirovima automatizacije, vrijedi naučiti prilično jednostavne tehničke osnove fotografije. Kako nastaje slika u fotoaparatu? Šta je ekspozicija? Šta je balans bijele boje? Kako funkcionira fokusiranje? Razumijevanje kako sve funkcionira i poznavanje načina postavljanja fotoaparata omogućit će vam snimanje visokokvalitetnih slika i potpunu kontrolu nad procesom snimanja od početka do kraja. Inače, u narednim lekcijama ćemo govoriti o ovim tehničkim osnovama.
Kada idete na odmor ili daleko putovanje, uvijek sa sobom nosite fotoaparat kako biste uhvatili svijetle trenutke života, ali kako pravilno fotografisati SLR fotoaparatom i na koje parametre obratiti pažnju da bi vas fotografija usrećila?
U ovom članku ćemo pogledati sve parametre koji će vam biti potrebni za pravilno fotografiranje na putovanju, pokušat ćemo sve predstaviti na način koji je jasan i fotografu početniku. Nakon što pročitate naš članak, više se nećete pitati kako pravilno fotografirati pejzaže, portrete, arhitekturu i druga područja fotografije. Ali prvo pročitajte naše članke o tome i tome.
Prolazi sve više i više različite zemlje svijetu, svjedoci smo tranzicije svih putnika u SLR fotoaparati, ali većina njih, nakon što su kupili kameru za umjetničku fotografiju, snima fotografije u automatskim režimima. Zašto plaćati toliki novac ako putnik ne želi ni da vidi kakav potencijal ima DSLR fotoaparat? Ili možda jednostavno ne zna kako pravilno fotografirati, možda ćemo tu početi.
Ovakve fotografije možete dobiti ako se pridržavate osnovnih pravila.
Počećemo sa matrice kamera Većina glavni parametar ispravnu fotografiju nosi matrica, što je veća fizička veličina matrice, to će ona biti veća propusnost svjetlo, što znači da će fotografija biti mnogo bogatija i svjetlije u bojama. Na jeftinim SLR fotoaparatima, veličina matrice je 23x15 (matrica za izrezivanje). IN profesionalna oprema fizička veličina matrice je 36×24 (full frame ili Fullframe), sa full-frame matricom možete dobiti fantastične fotografije, ali da biste pravilno fotografisali objekat trebat će vam još neki parametri na koje vrijedi obratiti pažnju.
Veličina izrezanog senzora u odnosu na senzor punog kadra
Kamera sa više megapiksela. Za modernu SLR kameru, broj od 18 megapiksela ili više je sasvim prikladan, ali mnoge tvornice, pod vodstvom trgovaca, uspijevaju ugurati velika količina megapiksela u malu matricu neke posude za sapun, što je nemoguće s obzirom na njenu malu fizičku veličinu. Od ovakvih kamera ne treba očekivati savršene fotografije! Da damo neki savet, obratite pažnju na Nikon seriju SLR fotoaparata od D7000 pa nadalje, Sony alpha seriju, Canon EOS sa dve ili bolje jednom cifrom ispred D"" (npr. Canon EOS 60D).
Sve navedene serije kamera imaju matricu koja nije za široko potrošačko tržište, što znači da kvaliteta matrice ostaje visoki nivo za razliku od nižih serija ovih kamera, koje trgovci dobro promovišu i na koje ljudi tako dobro padaju zbog niske cijene. Već znate pola odgovora na pitanje kako pravilno fotografisati i odabrati dobru matricu, ali koji način je bolje odabrati?
Ručni načini rada su označeni crvenom bojom
Još jedan parametar za pravilno fotografisanje je dubina polja. Sada morate zaboraviti sve standardne modove (auto, portret, pejzaž...) i početi koristiti “ Av, Tv, M, P“, za Nikon ovo su režimi “ A,P,S,M" i drugi. Za režim dubinske oštrine potreban nam je “ Av” od Canona ili “ A” od Nikona. U ovom modu možete promijeniti broj otvora blende, koji može varirati od 1,2 prije 22 .
Obratite pažnju na mutnu pozadinu
Verovatno ste više puta videli kako dobri fotografi snimaju fotografiju sa zamućenom pozadinom, ovo je dubina polja i zavisi od otvora blende. Što je manji broj otvora blende, to više možete zamutiti pozadinu, ali prvo morate da se fokusirate na objekat koji želite da istaknete. Na primjer, da biste pravilno fotografirali portret, trebate postaviti otvor blende na oko 1,4 do 5,6. Da biste pravilno fotografirali pejzaž, morate postaviti broj od 11 do 22, od takvih brojeva dubina polja će biti na granici i slika će ispasti oštra i realistična.
Druga stvar koju treba uzeti u obzir je da žižna daljina sočiva takođe utiče na dubinu polja. Što je veća žižna daljina, to je pozadina iza objekta zamućenija. Što je ugao objektiva širi, to će biti manje zamućenja.
Drugi faktor koji utiče na pitanje kako pravilno fotografisati je udaljenost od objektiva do objekta i od subjekta do pozadini. Objasnimo, portrete je potrebno snimiti bliže, prvo podesiti dubinu polja na minimalnu vrijednost (na primjer, postaviti je na 1,4).
Ovdje vidite zamućenu pozadinu u daljini i subjekt na dva metra od objektiva
Za pravilno fotografisanje portreta postoje prime objektivi ili portretni objektivi sa žižnom daljinom od 35-85mm (za takve objektive minimalna vrednost otvora blende je od 1,2). Sa ovakvim sočivima vam je zagarantovana zamućena pozadina ako je objekat daleko od pozadine i postavite minimalni broj dubina polja.
Idemo dalje kako bismo razumjeli pitanje "kako pravilno fotografirati", za to morate proučiti parametre brzine zatvarača. Nikonov režim zatvarača je označen kao "S", a Canonov je označen kao "Tv". Ovaj način rada se koristi izuzetno rijetko i potreban je uglavnom za umjetničku fotografiju. Na primjer, da bismo pravilno fotografirali rijeku koja se smrzava na vašoj slici, trebamo uzeti brzinu zatvarača od oko 5 sekundi, nakon takve brzine zatvarača ćemo dobiti ovo...
Kamera je u hladu i brzina zatvarača je podešena na 5 sekundi
Ako odlučite eksperimentirati sa brzinom zatvarača, obavezno imate stativ, inače će cijela slika ispasti mutna. Brzinu zatvarača treba koristiti samo uveče ili noću; danju će fotografija biti samo bijela zbog velike količine svjetlosti koja ulazi tokom velike brzine zatvarača. Također je vrijedno uzeti u obzir da je u ovom načinu rada matrica posebno podložna kvarovima i može jednostavno izgorjeti od sunca, za to koriste filtere neutralne gustoće ili instaliraju kameru u hladovinu, filteri se stavljaju na objektive i štiti matricu od pregrijavanja.
Nećemo otvarati velika tajna, ako nemate takav filter pri ruci, onda koristite obične sunčane naočale, koje će dati umjetnički efekat koji će promijeniti vašu fotografiju na bolje. Ali ponekad, čak i uz najdužu brzinu zatvarača koja se može podesiti na fotoaparatu (do 30 minuta), slika je i dalje tamna; ISO će nam priskočiti u pomoć, kao još jedan odgovor na pitanje kako pravilno fotografisati.
Fotografija snimljena na Bajkalskom jezeru koristeći sunčane naočale umjesto filtera
Osetljivost na svetlost (ISO) se postavlja kada odlučite da slikate u mraku. Noću, kada se vaša fotografija ispostavi da je tamna, ali uz blic fotografija ispadne svijetla i ravna, u pomoć priskače ISO parametar, koji se ne smije zloupotrijebiti. Njegova vrijednost se može podesiti od 100 do 12000 ili više, ovisno o SLR fotoaparatu.
Fotografija je snimljena u dolini Tunkinskaya sa pogrešno podešenom ISO postavkom
Da biste pravilno snimili fotografije s ovom postavkom, preporučujemo da ne povećavate ISO vrijednost na više od 6400; tada se u sjeni počinje stvarati "šum" i vaša fotografija gubi kvalitet. Da bi pravilno fotografirali objekt noću, naravno, mnogi će početi koristiti standardni blic; o ovom parametru ćemo govoriti zasebno!
Ako odlučite pronaći odgovore na pitanje kako pravilno fotografirati, onda zaboravite na standardni blic. Fotografija s takvim bljeskom ispada previše lagana i ravna po volumenu, ako imate viška novca, onda svakako kupite eksterni blic, napravit ćete veliki korak ka pravilnom fotografiranju.
Fotografija je snimljena u 3 sata ujutro u vodenom ruskom gradu sa eksternim blicem.
U najgorem slučaju, možete koristiti običan ugrađeni blic, ali uz malu tajnu. Dakle, uzimamo običan bijeli A4 list i zatvaramo blic, u ovom slučaju list će služiti kao difuzor svjetla i dat će slici svijetle, svijetle, trodimenzionalne tonove, a također će ukloniti "efekat crvenih očiju" . Ovu metodu je dobro koristiti u mračnoj prostoriji ili u sumrak.
Na putu do uspjeha u pitanju kako pravilno fotografirati, idemo dalje i razmotrimo oštrinu objektiva. Nijedan pejzaž nije potpun bez oštrine; da bismo dobili najoštriju sliku, pogledajmo parametre objektiva. Najoštriji objektivi su primarni objektivi; zum objektivi gube u tom pogledu; imaju zamućenje pod širokim i dalekim uglovima.
Da biste snimili kvalitetnu, oštru i ispravnu fotografiju objekta, kako biste ga istakli sa glavnog plana, svakako vam je potreban prim objektiv! Ali postoji jedna velika tajna - sva sočiva imaju svoje maksimalan broj oštrine, ovaj broj se može izračunati snimanjem nekoliko probnih snimaka na svakoj dubini polja i gledanjem rezultata na velikom ekranu. Tipično, oštrina sočiva počinje od 2,8 do 11.
Plast sena se nalazi na dve tačke gde se linije seku - Savršena kompozicija!
Još jedan najpoznatiji i glavni odgovor na pitanje kako pravilno fotografisati je pravilo zlatnog preseka. Podijelite svoju sliku na dvije horizontalne i dvije okomite linije, tako da glavni subjekt treba da bude na dvije tačke gdje se linije seku. Ne zaboravite pravilno fotografisati pejzaž. Ako, na primjer, snimate more i nebo, onda bi ili more ili nebo trebalo da zauzimaju više od polovine kadra (2/3 kadra). Ovo pravilo se zove pravilna kompozicija okvira i jedno je od pravila važnih parametara Srećno fotografisanje.
Prema pravilu 2/3, nebo je samo 1/3, jer se cijeli subjekt fotografije nalazi u plastu sijena koji se nalazi na zemlji
Kako pravilno fotografisati portret i ne odrezati ništa nepotrebno? Da biste to uradili, trebat će vam cheat sheet ispod...
Pravilno kadriranje portreta
Sve smo pokrili tehničke specifikacije Da bismo odgovorili na pitanje kako pravilno fotografirati, sada pogledajmo uobičajene životne parametre, na koje ne smijete zaboraviti tokom svakodnevnog fotografiranja i koji će omogućiti idealno i ispravno fotografiranje vaših subjekata.
Prvo što trebate učiniti je provjeriti napunjenost baterije i ponijeti rezervnu bateriju sa sobom, trebat će vam u najpovoljnijem trenutku u životu. Ne zaboravite provjeriti kapacitet memorijske kartice kada izlazite iz kuće, ponekad je puna i na njoj je samo jedna kopija fotografija. Ne zaboravite, što je baterija ispražnjenija, to će autofokus više promašiti objekat.
Za pravilno fotografisanje treba obratiti pažnju i na prašinu na ogledalima fotoaparata i staklu sočiva, to možete lako provjeriti fotografiranjem svijetle, jednostavne pozadine. Za uklanjanje prašine koristite samo posebnu olovku ili druge proizvode za čišćenje optike i uređaja.
Olovka za čišćenje sočiva fotoaparata i ogledala
Nastavimo dobivati odgovore na pitanje kako pravilno fotografirati i ne zaboraviti atribute za kameru, ako snimate u mraku - ne zaboravite uzeti vanjski blic i stativ, ako fotografišete umjetničko na duge ekspozicije - ne zaboravite foto filtere, stativ i druge dodatke.
Za pravi pristup Kada fotografišete, ne zaboravite da se obučete prikladno vremenskim prilikama. Prije nego počnete snimati, provjerite sve postavke kamere kako ne biste propustili važna tačka, izaberite optimalni režim i postavke za snimanje. Ako se iznenada baterija isprazni tokom snimanja, a još niste fotografisali objekat koji vam je potreban, isključite ekran, pređite na režim ručnog fokusiranja objektiva i stabilizator objektiva.
Ako voda ili pijesak uđu u kameru, prvo što trebate učiniti je izvaditi bateriju i ne stavljati je dok se kamera potpuno ne osuši; ako imate fen za kosu, onda je ovo sjajno. Pijesak je druga priča; pijesak može uzrokovati mehanička oštećenja. unutrašnji mehanizmi kamere i onda skupe popravke zagarantovane.
Slijedeći sva gore opisana pravila i preporuke web stranice, sigurno možete uspjeti u fotografiji. Ali kako biste povećali svoj autoritet u vlastitim očima, preporučujemo komunikaciju s fotografima na specijaliziranim web stranicama i forumima, izlaganje svojih fotografija na raznim tematskim izložbama na Internetu, ponekad čak i zaradu od toga.
Elbrus je fotografisan u 5 sati ujutro kako bi se uhvatile sve boje umjetničke fotografije.
Pa, svi odgovori na pitanje kako pravilno fotografisati su napisani i prikazani. Da biste naučili kako pravilno fotografirati, uvijek biste trebali eksperimentirati i zaboraviti na standardne načine fotografiranja. U početku će slike u ručnim modovima biti tamne, mutne i lošeg kvaliteta, ali nakon što kliknete na nekoliko stotina kadrova s različitim postavkama, vidjet ćete sve mogućnosti DSLR fotoaparata u primjerima vašeg rada!